Ура-ура! Теперь это официально: молодой талантливый маэстро из Финляндии Клаус Мякеля (Klaus Mäkelä) - одиннадцатый музыкальный руководитель Чикагского симфонического оркестра (далее - ЧСО)! Пятилетний контракт дирижера начинается с сезона 2027-28 годов. Он будет проводить с оркестром четырнадцать недель каждый сезон: десять недель - концерты в Чикаго, четыре - поездки с оркестром (туры по США и/или международные туры). Сегодня Клаус Мякеля находится в позиции избранного руководителя (Director Designate), тем не менее он уже обладает правом проводить прослушивания и приглашать в оркестр новых музыкантов.
Я всячески поддерживаю решение оркестра и его администрации. Считаю, что на
сегодняшний день это лучший выбор! На прошлой неделе я был на репетиции
оркестра, на первом концерте оркестра под управлением избранного руководителя, мне
посчастливилось немного пообщаться с маэстро. Признаюсь, я нахожусь под большим
впечатлением. Обещаю все рассказать в будущих выпусках Музыкального обозрения.
А пока - о ближайших концертах в Симфоническом центре.
11-13 апреля, 7.30 pm. За дирижерский пульт ЧСО возвращается бывший руководитель Музыкального фестиваля Равиния, музыкальный руководитель Лос-Анджелесской оперы и главный дирижер Национального симфонического оркестра Итальянского радио Джеймс Конлон. В программе: оратория “Илия” Ф.Мендельсона. Солисты: Масабане Сесилия Рангванаша, сопрано; Эшли Диксон, меццо-сопрано; Иссака Сэведж, тенор; Лукас Мичем, баритон. Чикагский симфонический хор. Хормейстер - Юджин Роджерс.
После долгого перерыва в Чикаго прозвучит оратория “Илия” - последнее
крупное произведение Феликса Мендельсона. Он написал его за год до смерти.
Премьера состоялась в августе 1846 года на хоровом фестивале в Бирмингеме. Музыковед
А.Кенигсберг пишет: “В основу “Илии” положены Третья и начало Четвертой Книг
Царств Ветхого завета. Образ ветхозаветного пророка, борца за истинную веру,
обличавшего пороки царя и народа, казался Мендельсону весьма современным: “Я
представляю себе Илию настоящим пророком, какого нам нужно было бы теперь,
сильного, горячего, нервного и мрачного, даже недоброго, борющегося с
придворным сбродом, почти со всем миром”. Возможно, у композитора возникали
прямые ассоциации с собственной упорной борьбой за высокие идеалы в искусстве с
придворными кругами в Берлине и с немецкой публикой - филистерским болотом,
довольствовавшимся музыкой непритязательной, но модной. Неслучайно впоследствии
в Илие видели самого Мендельсона с его глубокой верой в истинное искусство,
вечные законы и ценности музыки”.
Самым известным солистом выступает баритон Лукас Мичем в партии Илии. Мы
слышали его недавно в партиях Дон Жуана и князя Елецкого в спектаклях
Лирик-оперы “Дон Жуан” и “Пиковая дама” (оба - сезон 2019-20 годов). Сопрано из
Южной Африки Масабане Сесилия Рангванаша дебютирует с ЧСО.
За 75 минут до начала концертов состоятся тридцатиминутные беседы
музыковеда Стивена Олтопа об исполняемых произведениях.
14 апреля, 3.00 pm. Сольный фортепианный вечер Ефима Бронфмана. В программе: Седьмая соната ре мажор Л.ван Бетховена, Соната ля минор Ф.Шуберта, Арабеска до мажор и цикл “Венский карнавал” Р.Шумана, пьеса “Sisar” финского дирижера и композитора Эсы-Пекка Салонена.
Ефим Бронфман родился в Ташкенте. В 1973 году, в возрасте пятнадцати
лет, эмигрировал с семьей в Израиль, где учился в Академии музыки имени Рубина
в Тель-Авиве. В 1975 году состоялся международный дебют Бронфмана. Он выступил
с Монреальским симфоническим оркестром под управлением Зубина Меты. После
переезда в США молодой пианист продолжил обучение у Рудольфа Серкина в Вермонте
и у Леона Флейшера в Джульярдской школе. В 1991 году вместе с легендарным
Исааком Стерном Бронфман гастролировал по городам России и СНГ. Это турне стало
его первым появлением в стране со времени отъезда в Израиль. В том же году он
был удостоен одной из наиболее престижных американских музыкальных премий
“Avery Fisher”. Пианист выступает с лучшими оркестрами мира под управлением
самых прославленных дирижеров, в том числе - с маэстро Риккардо Мути. Последний
раз мы слышали Бронфмана в сентябре 2022 года, на открытии сто тридцать второго
сезона ЧСО. В первой сентябрьской программе ЧСО и маэстро Мути
Бронфман солировал в Первом фортепианном концерте И.Брамса, а также был
участником ежегодного Симфонического бала. Он солировал в Двадцать
втором фортепианном концерте В.А.Моцарта.
18-20 апреля, 7.30 pm; 21 апреля, 3.00 pm. В программе ЧСО: Героическая увертюра А.Пануфника, Первый фортепианный концерт Ф.Шопена (солистка - Юлианна Авдеева), Первая (“Зимние грезы”) симфония П.Чайковского. Дирижер - Туган Сохиев.
Обратите внимание. Концерт 19 апреля состоится в помещении Edman Memorial Chapel (401 E.Franklin St., Wheaton, IL 60187).
Музыка одного из самых
значительных и, к сожалению, недооцененных польских композиторов Анджея
Пануфника (1914-1991) исполняется редко. В Чикаго последний раз это было в
октябре 2014 года на концерте ЧСО под управлением Риккардо Мути. Прозвучал Concerto
in modo antico для трубы, двух арф, клавесина и струнного оркестра. Солировал тогдашний концертмейстер секции труб Кристофер Мартин. Маэстро Мути включил это
произведение в программу первого
в истории концерта ЧСО в Польше, в Filharmonia Narodowa в Варшаве 20 октября 2014 года. После окончания концерта
вдова Пануфника леди Камилла со слезами на глазах сказала: “Я слышала
величайший оркестр мира”.
Героическая увертюра написана Пануфником в 1952 году. Позднее, в 1969 году,
композитор сделал вторую редакцию.
В Первом фортепианном концерте Шопена солирует дебютирующая в Чикаго
лауреат Первой премии XVI Международного конкурса пианистов имени Ф.Шопена
(Варшава, 2010 год) Юлианна Авдеева. В декабре 2023 года у нее вышел альбом “Resilience” с произведениями В.Шпильмана, Д.Шостаковича,
М.Вайнберга, С.Прокофьева.
Туган Сохиев - бывший главный дирижер Большого театра и протеже Валерия
Гергиева. Впрочем, протеже, наверно, тоже в прошлом. После начала российской
агрессии в Украине Сохиев ушел с постов руководителей оркестра Большого театра
и Национального оркестра Тулузы. Теперь он выступает как свободный художник. В
Чикаго Сохиев приезжает из Германии, где на фестивале в Баден-Бадене
дирижировал Берлинским филармоническим оркестром.
За 75 минут до начала концертов состоятся тридцатиминутные беседы
музыковеда Лауры Сауэр-Ша об исполняемых произведениях.
20 апреля и 18 мая, 10.00 и 11.45 am. В серии “Однажды в Симфоническом центре” (“CSO for Kids: Once Upon a Symphony”) - сказка “Маша и три медведя” (в английской версии - “Златовласка и три медведя”, “Goldilocks and the Three Bears”). Солисты - музыканты ЧСО. Адаптация - Меган Уэллс. Ведущий - Рика Нишикава. Постановка, костюмы и декорации сделаны Чикагским детским театром.
Nota bene! Абонементы на концерты Чикагского симфонического центра сезона 2024-25 годов, а также одиночные билеты на концерты этого сезона - на сайте cso.org или в кассе по адресу: 220 South Michigan Avenue, Chicago, Il 60604. Одиночные билеты на концерты будущего сезона поступят в продажу летом.
Фотографии к статье:
Фото 1. Клаус Мякеля дирижирует ЧСО. Чикаго, 4 апреля 2024 года. Фото -
Тодд Розенберг
Фото 2. Джеймс Конлон. Фото - Ravinia Festival
Фото 3. Ефим Бронфман. Фото - Дарио Акоста
Комментариев нет:
Отправить комментарий
New comment in your blog!