Шоу “Zarkana” – это объяснение в любви
“золотому веку” цирка: тридцатым годам XX века. Название шоу происходит
от двух английских слов: “bizarre” - “эксцентричный” и “arcane” –
“тайный”, оно связано с именем
главного героя – волшебника Зарка. Заркана – это страна Зарка,
тайная, мистическая, причудливая страна волшебных превращений и фантастических
желаний.
По сюжету, Зарк (в этой роли я
видел актера и певца Пола Биссона) возвращается в родной цирк и хочет
возобновить старый спекаткль. Пятнадцать белых клоунов стараются ему помочь, но
артисты цирка живут по своим законам, волшебство не работает, спектакль
разваливается на части. И все потому, что рядом с Зарком нет его музы и верной
помощницы Лии (певица Кассиопея). Без любимой женщины нет волшебства. Даже
занавес и тот падает, отказываясь подчиниться “дирижеру”, – это один из самых эффектных эпизодов шоу. По ходу спектакля мы знакомимся с четырьмя дамами,
каждая из которых по-своему пытается соблазнить волшебника. Дамы эти весьма
оригинальны: шестирукая Маринованная Леди – результат эксперимента сумасшедшего
ученого; Мандрагора – воплощение плюща, распространившегося по театру;
Кундалини – женщина-змея и Тарантула – женщина-паук. Но Зарк ждет свою любовь,
которая по всем законам жанра должна появиться и появляется в финале. Лия
возвращает Зарку потерянное волшебство...
Труднейшие элементы циркового
искусства - акробатика, упражнения на кольцах, батуте, номер с веревками,
жонглирование предметами (“Русская рулетка”, “Летающая трапеция”, “Колесо
смерти”, “Балансировка на руках”) – сочетаются в этом шоу с сюрреалистическим
оформлением сцены, визуальными эффектами, разнообразной цветовой гаммой и
зажигательной музыкой. В лучших традициях советского цирка акробатические
номера перемежаются с клоунскими выходами, репризами, игрой со зрителями. Хаос
и безумие вселенной к финалу представления уступают место пиру жизни, празднику
настоящего искусства!
Все двести пятьдесят костюмов участников циркового
представления стилизованы под ар-деко: современный, несколько ироничный взгляд
на модное течение в художественной культуре первой половины XX века.
Художник Алан Хранител, по его словам, черпал
вдохновение из различных источников, в том
числе в работах каталонского художника
Хуана Миро и русского
графика Романа Петровича Тыртова, известного в Европе и США под псевдонимом
Эрте. В частности, под влиянием Эрте, создававшего вечерние платья с
экзотическими индийскими тканями, Алан Хранител придумал костюм персонажа по
имени Оракл (Вера Сывороткина). Замечательная сцена спектакля – когда под
волшебную музыку Оракл рисует на песке силуэты людей и животных, а проекция
выводит изображение на огромный экран. В эти минуты кажется, что мы сидим не в
зрительном зале, а в художественной галерее и смотрим на инсталяцию модного
художника-дизайнера.
Если в костюмах героев представления господствует
ар-деко, то в сценическом дизайне (сценограф - Стефан Руа) много ссылок на
ар-нуво – еще одно модное направление в искусстве начала XX века.
Создатели шоу указывают на имена Антонио Гауди, Густава Климта и французского
стеклодува и ювелира Рене Лалика, чье влияние
видно в разработке,
например, акробатического оборудования. Я этого не заметил, но создатели шоу
говорят, что форма отверстия, через которое Зарк впервые
появляется перед зрителями, воспроизводит очертания Манхэттена, в то время как луна над
сценой отмечает точное расположение здания Radio City Music Hall в Нью-Йорке.
Замечательны декорации шоу. Кажется, что сами
стены заброшенного театра, где происходит действие, дышат, двигаются, поют. В
действии активно участвуют основные элементы конструкции сцены - сделанные вручную
три арки.
Автор сценария и режиссер-постановщик шоу -
Франсуа Жирар. Он родился в городке Санкт-Фелисьен канадской провинции Квебек.
Карьера режиссера началась со съемок небольших видеороликов в Монреале. Его имя
стало известным сразу после режиссерского дебюта: Жирар перенес на
телевизионный экран театрализованное шоу “Le Dortoir” танцевальной кампании “Carbone 14”. Постановка
получила несколько престижных наград, в том числе – премию “Эмми”. Жирар
поставил для телевидения шоу Питера Гэбриэля “Секретный мир” (за это шоу он
получил премию “Грэмми”) и одну из шести серий фильма “Йо Йо Ма – влияние
Баха”. Со временем сюжеты его творений становились все более и более сложными,
он стал работать в “большом” кино. Среди режиссерских работ Жирара – фильмы “Тридцать
два коротких фильма о Гленне Гульде” (“Thirty Two Short Films About Glenn Gould”, 1993), “Красная скрипка” (“The Red Violin”, 1998, семь высших кинематографических наград Канады, включая премии за
лучший фильм и лучшую режиссуру, и премия “Оскар” за лучший саундтрек), “Шелк”
(“Silk”, 2007). Жирар пробовал свои силы в драматическом театре, опере. Его дебют
на оперной сцене – постановка Симфонии псалмов И.Стравинского и оперы-оратории
“Царь Эдип” И.Стравинского и Ж.Кокто в Канадской оперной компании – получила
восемь премий в Канаде. Среди опер, поставленных Жираром, - “Зигфрид” Р.Вагнера
в Лионе, Эдинбурге и Веллингтоне, “Парсифаль” Р.Вагнера в Лионской опере (2012
год). Эта постановка пойдет в Метрополитен-опере весной 2013 года.
Шоу “Zarkana” – второй опыт работы Жирара с
Цирком Солнца. Первой постановкой было представление “ZED” в
Токио. Режиссер говорит: “Я люблю смешивать различные методы, однако моя работа
остается в сущности той же: я пытаюсь сплотить артистов с помощью идеи, а затем
представить результат публике. Я привык работать с актерами из самых разных уголков
земли. Увлекательно наблюдать за тем, какими различными путями люди приходят в свое
ремесло, впитывая огромное количество методик и попадая под влияние различных авторитетов.
В этом отношении я хорошо подготовлен к работе с цирком”. Жирар признается, что
в Цирке Солнца его больше всего привлекает “ощущение праздника и ожидание волшебного
приключения, которое испытывают зрители”. Режиссер говорит: “Самое большое достижение
цирка заключается в том, что он сочетает в себе акробатику и драматическое искусство”.
Своим учителем в цирковом искусстве Жерар называет Франко Драгоне – знаменитого
режиссера, поставившего шоу “O” и “Mystere”, и во многом определившего направление развития
и стиль представлений Cirque Du Soleil.
Немного истории. Cirque du Soleil был основан в 1984 году
канадским артистом и музыкантом Ги Лалиберте. В первый год в составе труппы
было семьдесят три человека, включая двадцать цирковых артистов. Сам Лалиберте
участвовал в представлениях на ходулях и был глотателем огня. С 1984 года спектакли цирка посмотрели почти
сто миллионов зрителей в более чем сорока странах мира. С 1992 года Cirque du Soleil не получает грантов от правительственных или
частных организаций, а существует только на собственные деньги.
Сегодня членами труппы являются более тысячи
трехсот артистов, представляющих более пятидесяти стран мира и говорящих на
двадцати пяти языках. В шоу “Zarkana” участвуют семьдесят пять актеров и исполнителей из
пятнадцати стран мира. Среди них немало выходцев из бывшего Советского
Союза. Я бы хотел особо отметить уникальный в техническом исполнении номер
“Балансировка на руках”, виртуозно исполненный Андреем Колотенко, и номер “Ladders” в
исполнении Виктории и Дмитрия Дворецких.
Отличительная особенность Cirque Du Soleil – оригинальная музыка, звучащая вживую на фоне всего
действия. Музыкальную группу шоу “Zarkana” возглавляет пианист Стив Бах. В составе группы –
известные музыканты: Питер Фанд, контрабас, перкусин; Джакубу Гриффин, ударные,
перкусин; Аарон Гидру, ударные, перкусин;
Джо Хандертмарк, гитара.
В отличие от других спектаклей, сделанных
специально для лас-вегасовских казино, шоу “ZARKANA” не планировалось для показа в
одном-единственном месте. Премьера спектакля прошла в Нью-Йорке, в зале Radio City Music Hall –
отсюда расположение луны над сценой. Позднее показы шоу прошли в Мадриде (Madrid Arena) и
Кремлевском дворце в Москве. В течение сезона 2011-12 годов зрителями шоу стали
более полутора миллионов человек. И только в начале 2012 года гостиница-казино
“Aria” предложила “постоянное место жительство” этому спектаклю.
Если вы, уважаемые читатели, собираетесь посетить
Лас-Вегас, обязательно сходите на шоу “ZARKANA”. Удовольствие, положительные
эмоции и приятное “послевкусие” вам гарантированы!
Nota Bene! Шоу “ZARKANA” можно увидеть в
Лас-Вегасе, в казино “Aria” с пятницы по вторник в 7.00 pm и 9.30 pm. Заказ билетов по телефонам 877-253-5847 или
702-531-2031, на сайтах www.cirquedusoleil.com/zarkana или www.arialasvegas.com/zarkana, в кассе театра по адресу: 647 Sunset Bldvd., Las Vegas, NV 23456, в других театральных кассах Лас-Вегаса. Подробную информацию о Cirque du Soleil можно найти на сайте www.cirquedusoleil.com.
Комментариев нет:
Отправить комментарий