“Дядя Ваня”. Премьера в США. Новая адаптация

19 июня театральная компания AstonRep Productions покажет американскую премьеру новой адаптации “Дяди Вани” по пьесе А.Чехова. Автор адаптации - Лииса Репо-Мартелл. Режиссер - Дерек Бертельсен. В ролях: Райан Джейрелл (дядя Ваня), Джефф Айзек (Серебряков), Энди Мюриэл (Елена), основатель и художественный руководитель AstonRep Роберт Тобин (Астров), Натали Хердл (Соня), Мэри Миква (Мария), Лиз Клауд (няня Марина), Майк Рогальски (Телегин).

Режиссер Дерек Бертельсен недавно осуществил возобновление комедии “Полная загрузка” (“Fully Committed”) в The Den Theatre. В прошлом он ставил множество спектаклей для AstonRep, с 2012 по 2023 год являлся одним из руководителей AstonRep Theatre Company, с 2016 по 2020 год был художественным руководителем театральной компании The Comrades (он является ее соучредителем). Бертельсон - один из основателей и творческий партнер Pride Films & Plays (2012-2015).

В актерском составе спектакля - знакомые лица, которых мы видели в прошлых постановках AstonRep Productions. Райан Джейрелл играл в “Человеке-подушке” (“The Pillowman”) по пьесе М.Макдонаха и “Предательстве” (“Betrayal”) по пьесе Г.Пинтера, Роберт Тобин и Натали Хердл - в “Человеке-подушке”, Лиз Клауд - в спектакле “Погребенное дитя” (“Buried Child”) по пьесе С.Шепарда. Из недавних работ Энди Мюриэл - спектакли “Совокупность всех вещей” (“The Totality Of All Things”) по пьесе Э.Гернана в Redtwist Theatre и “Как важно быть серьезным” (The Importance Of Being Earnest”) по пьесе О.Уайльда в Strawdog Theatre, Мэри Миква - в спектакле “Время - это цвет, и цвет этот - синий” (“Time is a Color and the Color is Blue”) по пьесе М.Коффи в Avalanche Theatre. Джеффа Айзека недавно можно было увидеть в спектакле “Убийство в Восточном экспрессе” (“Murder on the Orient Express”) по роману А.Кристи в Deerfield Theatre, а Майка Рогальски - в “Электре” (“Elektra”) по пьесе Э.Паунда в Forest Theatre Company.

Мировая премьера “Дяди Вани” в версии Репо-Мартелл состоялась в 2022 году в Crow’s Theatre (Торонто). Спектакль получил высокую оценку критиков. Торонтский онлайн-журнал об искусстве INTERMISSION писал: “Эта работа деликатна и полностью верна чеховскому стилю... Постановка вызывает глубокий отклик и кажется поразительно современной, подтверждая вневременной характер тем, которые Чехов исследовал в своем творчестве”. Постановка Crow’s Theatre была возобновлена ​​в 2024 году на сцене торонтского CAA Theatre и вошла в десятку лучших спектаклей года по версии изданий The Globe and Mail и The Toronto Star. И вот - первая в США постановка адаптации Репо-Мартелл.

Лииса Репо-Мартелл - канадская актриса и драматург. Из ее театральных работ отмечу спектакли “Сон в летнюю ночь” и “Король Лир” на канадском Стратфордском фестивале, из ее работ как драматурга - адаптацию ибсеновской “Гедды Габлер”. Кинокарьера Репо-Мартелл отмечена ролями в таких известных фильмах, как “Непрощенный” (“Unforgiven”), “Английский пациент” (“The English Patient”), “Ларс и настоящая девушка” (“Lars and the Real Girl”). Первое широкое признание она получила, удостоившись премии “Джемини” в категории “Лучшая женская роль в драматической программе или мини-сериале” за роль в телефильме “Ночи ниже Стейшн-стрит” (“Nights Below Station Street”).

Базирующаяся в Чикаго театральная компания AstonRep Productions за пятнадцать сезонов своего существования спродюсировала в городе более тридцати спектаклей, многие из которых стали чикагскими премьерами. Кроме этого, под эгидой AstonRep состоялось более шестидесяти читок новых произведений, многие из которых впоследствии были воплощены в полноценные сценические постановки.

...Итак, очередное новое прочтение бессмертной пьесы Антона Павловича. Уж сколько их было, и сколько еще будет! Первая постановка “Дяди Вани” прошла в 1897 году в Ростове-на-Дону, а знаменитой пьесу сделал Московский художественный театр. Премьера спектакля в постановке К.Станиславского и В.Немировича-Данченко состоялась 26 октября 1899 года. 

Пьесы Чехова совершили тихую революцию в мировом театре, и “Дядя Ваня” - не исключение. Пьеса эта разговорная, в ней ничего, кроме приезда и отъезда профессора Серебрякова и его молодой жены Елены Андреевны, не происходит. Прогулки по саду, чаепития, распивание водочки под гитару - вот и все развлечения. Очень легко сделать так, чтобы зрителям стало скучно. А скука - это даже не диагноз, а приговор спектаклю. Скучные спектакли делали самые великие режиссеры. В МХТ ходит байка о том, как Горький, заглянувший в театр на спектакль “Мещане”, ушел в антракте со словами “Какая скукотища!”. А режиссером того спектакля был не кто иной, как Станиславский. В “Дяде Ване” мы видим обыденную человеческую жизнь, в которой главные события происходят в молчании. В эти моменты доигрывается эмоция предыдущей сцены и предвосхищается эмоциональный взрыв следующей. “Выстрел ведь не драма, а случай... Драма будет после...,” - объяснял Чехов. Выстрел ничего не решает. Жизненная катастрофа происходит буднично, в череде одинаковых дней, в перестукивании счетов и за подсчетами запасов еды: “2-го февраля масла постного 20 фунтов... 16-го февраля опять масла постного 20 фунтов... Гречневой крупы...”

Рассказанная Чеховым история могла случиться где угодно - во французской глубинке, в штате Мичиган или на ферме под Мельбурном. Войницкий, Астров, Серебряков, Соня, Елена Андреевна... - эти и другие чеховские герои вне времени, вне географических привязок, вне национальных особенностей. Разве что по русской традиции чай и водку пьют, да няня все время напоминает об остывающем самоваре. А в остальном - рассказ о жизни, где люди, выражаясь словами Антона Павловича, “обедают, только обедают, а в это время слагается их счастье и разбиваются жизни...”.

Вспоминается “Дядя Ваня” Желько Дюкича в театре TUTA (сезон 2009-10 годов), где подвыпившие Астров, Войницкий, Телегин поют песню Боба Дилана “I'll Be Your Baby Tonight” и композицию блюзового музыканта и гитариста из Миссисипи Джона Харта “Let the Mermaids Flirt with Me”. Тихие, печальные американские мелодии, вставленные в канву чеховской пьесы, придали спектаклю особое очарование. Не возникло ни малейших вопросов, почему режиссер не попытался заставить актеров спеть русские песни. Вот если бы Астров запел, как написано у Чехова: “Ходи хата, ходи печь, хозяину негде лечь...”, это бы выглядело ненатурально и смешно. А так - героям веришь. В беседе после спектакля режиссер сказал, что пытался выразить неспособность героев к диалогу. Мне кажется, это ему удалось.

Роберт Фоллс в “Дяде Ване” в Goodman Theatre (адаптация Энни Бейкер, сезон 2016-17 годов) скупыми красками показал внутренний мир чеховских героев. Перемена интонации в голосе, резкий взгляд, поворот головы, движение рук - и никакого надрыва, перебора. В спектакле Фоллса не было главных. Одинокие, страдающие от одиночества, чеховские герои были равноценны и одинаковы. Поэтому одинаково важным становилась каждая фраза и эпизод с участием каждого из них.

Невозможно забыть великие “Дяди Вани” Льва Додина в Малом драматическом театре Санкт-Петербурга (мы видели этот спектакль на гастролях в Чикаго в 2010 году) и Римаса Туминаса в Московском театре имени Вахтангова (в сезоне 2017-18 годов спектакль был показан в серии Stage Russia), а также недавний абсолютно ошеломляющий спектакль Дмитрия Крымова, сделанный им с молодыми американскими актерами в Krymov Lab NYC (спектакль играли на сцене нью-йоркского La Mama Theatre)... Впрочем, довольно воспоминаний. Впереди - новая адаптация и новые впечатления!

Nota bene! Спектакль “Дядя Ваня” идет по 5 июля в помещении Edge Off-Broadway Theatre (1133 W Catalpa Ave, Chicago, IL 60640). Билеты - на сайте www.astonrep.com или по телефону 312-620-4583.

На фото - участники спектакля “Дядя Ваня”. Фото - AstonRep Productions

Grant Park Music Festival: первые концерты. 17-24 июня 2026 года

10 июня открылся 90-й сезон Grant Park Music Festival - крупнейшего летнего музыкального фестиваля в Америке. Фестиваль проходит в самом центре Чикаго, в Павильоне Джей Притцкер Миллениум-парка (Millennium Park’s Jay Pritzker Pavilion). Отсюда - некоторая путаница в названии: “Музыкальный фестиваль в Грант-парке” проходит в Миллениум-парке. Расскажу о ближайших концертах фестиваля.

17 июня, 6.30 pm. В программе: Короткая пьеса для оркестра Дж.Перри, Первый виолончельный концерт Д.Шостаковича (солист - Оливер Херберт), Сотая (“Военная”) симфония Й.Гайдна. Оркестром Грант-парка дирижирует музыкальный руководитель Джанкарло Герреро.

Джулия Перри (1924-1979) - американский композитор и педагог. После окончания Westminster Choir College она жила в Европе, училась у Нади Буланже в Париже и у итальянского пианиста и педагога Луиджи Даллапиккола в Италии. Короткая пьеса для оркестра датируется 1952 годом - временем пребывания Перри в Париже.

Двадцатидевятилетний американский виолончелист Оливер Херберт - выпускник Кертис-института. В настоящее время стажируется в академии Кронберга. Играет на виолончели работы Гваданини. Некогда инструмент принадлежал итальянскому виолончелисту Антонио Янигро, семья любезно предоставила виолончель в пользование Херберту.

Открытые репетиции - 16 и 17 июня в 11.00 am в павильоне. Лекция об исполняемых произведениях - 17 июня в 5.30 pm в “Chase Promenade North Tent”.

19 июня, 6.30 pm; 20 июня, 7.30 pm. В программе: пьеса “Black Iris” Рины Эсмаил, Третий фортепианный концерт С.Прокофьева (солист - канадский пианист и композитор Стюарт Гудиер), Третья симфония А.Копленда. Оркестром Грант-парка дирижирует Джанкарло Герреро.

Рина Эсмаил - американский композитор индийского происхождения. Родилась в Чикаго. Выпускница Джульярдской и Йельской школ музыки. Живет в Лос-Анджелесе. В своем творчестве совмещает элементы народной индийской музыки с классическими канонами западной музыки. “Black Iris” - композиция 2017 года.

...Это сейчас Аарон Копленд (1900-1990) ходит в классиках американской музыки XX века. В черные времена маккартизма его музыку запрещали, а самого композитора обвиняли в непатриотизме. В 1949 году Копленд с изумлением узнал, что его имя значится в списке пятидесяти “самых отъявленных” американских коммунистов и их попутчиков. В январе 1953 года запланированное на инаугурации 34-го президента США Дуайта Эйзенхауэра исполнение музыкально-поэтической композиции “Портрет Линкольна” отменили после того, как депутат от Иллинойса Фред Басби подал протест в Палату представителей США. Журналист и историк Брюс Каттон отметил: “Если подобным жестом нанести смертельный удар злокозненному Кремлю явно не удалось, то во всяком случае цвет Республиканской партии, собравшийся на празднество, уберег себя от выслушивания пророческих слов Линкольна: “Сограждане, мы не можем ускользнуть от истории. Нас - этот наш Конгресс и это наше правительство - будут помнить наперекор нам самим”. В апреле 1953 года Копленду прислали телеграмму с вызовом на заседание сенатской комиссии Маккарти. Композитора допрашивали на закрытом заседании два часа. Копленд держался с такой изысканной вежливостью, что враждебность противной стороны казалась сущим хамством. Он, скорее, производил впечатление свидетеля, склонного помочь следствию, но каким-то образом умудрился не назвать ни единого имени, а на все наводящие вопросы отвечал: “Я как-то об этом не задумывался”. Допрос прошел столь гладко, что Копленда в комиссию больше не вызывали и даже не внесли в черные списки. ФБР продолжало отслеживать его деятельность до 1955 года, но в целом Копленд благополучно пережил эпоху маккартизма. Другие пострадали гораздо больше...

Открытые репетиции - 16 июня в 3.00 pm; 18 июня в 10.30 am; 19 июня в 11.00 am в павильоне. Лекции об исполняемых произведениях - 19 июня в 5.30 pm и 20 июня в 6.30 pm в “Chase Promenade North Tent”. Концерт 19 июня транслируется в прямом эфире на радиостанции 98.7WFMT (Чикаго) и на сайте wfmt.com/listen.

24 июня, 6.30 pm. В программе: пьеса “Starburst” Д.Монтгомери, Скрипичный концерт С.Барбера (солист - Уильям Хаген), пьеса “Остров Эллис: мечта об Америке” П.Бойера. В концерте принимают участие актеры Lookingglass Theatre Company. Оркестром Грант-парка дирижирует Калена Бовелл.

Сэмюэл Барбер (1910-1981) - один из крупнейших американских композиторов XX века. Скрипичный концерт - сочинение 1939 года. Барбер написал его по заказу бизнесмена Сэмюэла Фелса для его приемного сына Исо Бризелли. После долгих согласований и переделок Бризелли отказался исполнить Концерт. Премьера прошла в Филадельфии в 1941 году, первым исполнителем стал скрипач Альберт Спалдинг, Филадельфийским симфоническим оркестром дирижировал Юджин Орманди.

“Остров Эллис: мечта об Америке” - музыкально-литературная композиция для актеров (в данном случае это хорошо нам знакомые актеры из труппы “Зазеркалья”) и оркестра с использованием видеопроекций. Американский композитор Питер Бойер сочинил это произведение в 2002 году по заказу Центра исполнительских искусств Бушнелла в Хартфорде (штат Коннектикут). Оригинальная оркестровая музыка Бойера сочетается в нем с повествованиями от первого лица: историями семи иммигрантов, прибывших в США через остров Эллис в период с 1910 по 1940 год. Эти истории были отобраны композитором из “Проекта устной истории острова Эллис”. Произведение было исполнено более трехсот раз, а запись, выпущенная лейблом Naxos, номинировалась на премию “Грэмми” в категории “Лучшее современное классическое произведение”. В апреле 2023 года пьеса “Остров Эллис: мечта об Америке” была исполнена Кливлендским симфоническим оркестром.

Дебют талантливого скрипача из Солт-Лейк-Сити Уильяма Хагена в большом Чикаго состоялся на Музыкальном фестивале Равиния в 2018 году. Мне запомнилось, с каким блеском он исполнил Четвертый скрипичный концерт Моцарта. Вторая встреча с ним случилась на Двенадцатом фестивале камерной музыки летом 2023 года, когда он солировал в Дивертисменте из балета “Поцелуй феи” для скрипки и фортепиано И.Стравинского и в Концерте для скрипки, фортепиано и струнного квартета Э.Шоссона.

В павильоне ожидается огромный экран с видеопроекциями (часть проекта Festival HD). Открытые репетиции - 23 и 24 июня в 11.00 am в павильоне. Лекция об исполняемых произведениях - 24 июня в 5.30 pm в “Chase Promenade North Tent”. Концерт транслируется в прямом эфире на радиостанции 98.7WFMT (Чикаго) и на сайте wfmt.com/listen.

Nota bene! Grant Park Music Festival проходит в павильоне Джей Притцкер Миллениум-парка (205 East Randolph Drive, Chicago, Il 60601). Все концерты фестиваля бесплатные. Предварительное резервирование мест не требуется. При этом если вы хотите сидеть в VIP-зоне, билеты можно купить. Продаются абонементы как на весь сезон (Membership), так и на одиночные концерты (One Night Passes). Справки и резервирование билетов - на сайте gpmf.org или по телефону 312-742-7647.

Фотографии к статье:

Фото 1. Джанкарло Герреро. Фото - Grant Park Music Festival

Фото 2. Павильон Джей Притцкер. Фото - Чак Осгуд

Фото 3. Павильон Джей Притцкер. Фото - Патрик Пышка