11 авг. 2026 г.

Auditorium Theatre. Сезон 2026-27 годов. Подробности


Старейший в Чикаго
The Auditorium Theatre объявил планы на сезон 2026-27 годов. Самыми интересными, как и в прошлые годы, мне представляются танцевальные вечера.

17 октября, 7.30 pm. Театр танца Гарлема (Dance Theatre of Harlem). В программе: балет “Жар-птица” И.Стравинского. В новой интерпретации русской народной сказки о торжестве любви над злом действие перенесено в яркий, колоритный мир Карибских островов. Хореограф - Джон Тарас. Декорации и костюмы - Джеффри Холдер.

Театр танца Гарлема представляет собой уникальное явление в современном балетном театре. Труппа была основана в 1969 году бывшим солистом Нью-Йоркского городского балета Артуром Митчеллом. Сочетая в себе невероятную атлетичность и артистизм, композиции труппы гармонично соединяют традиции и новаторство. В репертуаре можно найти как любимую классику и неоклассические постановки Джорджа Баланчина и художественного руководителя Роберта Г


арланда, так и смелые современные работы. Труппа представляет спектакль в Чикаго впервые за десять лет. Подробности - на сайте dancetheatreofharlem.org/.

7 ноября 2026 года, 7.30 pm. Джазовый балет Монреаля (Ballets Jazz Montréal) со спектаклем Dance Me на музыку Леонарда Коэна - танцевальное путешествие по творчеству легендарного монреальского поэта и композитора. Хореографы - Андонис Фониадакис, Аннабель Лопес Очоа, Ихсан Рустем.

Небольшая канадская труппа известна всему балетному миру по трем буквам - BJM.

Труппа была основана в 1972 году тремя балетмейстерами - Женевьевой Сальбейнг, Евой фон Дженси и Эдди Туссеном. Их объединила любовь к джазу - отсюда слово “джаз” в названии. В своем творчестве они с самого начала стали “накладывать” технику классического балета на “рваные” ритмы джаза. Театр расширяет границы современного танца, используя уникальный стиль, в котором точность балетной техники сочетается с необузданной энергией современной хореографии. Коллектив известен своими смелыми проектами и сотрудничеством с выдающимися хореографами. Новое, джазовое направление поддерживается балетмейстером Луи Робитаем, ставшим художественным руководителем труппы в 1998 году и превратившим ее в своеобразную лабораторию танца. За пятьдесят пять лет своей истории театр побывал в шестидесяти пяти странах мира, и везде ему сопутствовал огромный успех. С нетерпением жду дебюта театра в Чикаго! Подробности - на сайте www.bjmdanse.ca/en.


20 февраля 2027 года, 7.30
pm. Трокадеро де Монте-Карло (Les Ballets Trockadero de Monte Carlo). После трехлетнего перерыва в Чикаго снова выступает ведущий мужской балетный театр мира, известный всем любителям искусства под именем The Trocks. 

Театр был основан в Нью-Йорке в 1974 году группой балетных энтузиастов с благородной целью представлять игривые, пародийные представления в стиле классического балета, включая танцы на пуантах в традиционных костюмах. С самого первого спектакля правило было одно - все партии танцуют мужчины! Уже к середине 1975 года после нескольких выступлений в театрах офф-Бродвея театр привлек внимание за пределами Нью-Йорка. Увидев, что мужчины могут танцевать на пуантах и не падать при этом лицом вниз, серьезные импресарио стали предлагать выступления в других штатах, а потом и в странах мира. The Trocks зарекомендовали себя как главный танцевальный феномен семидесятых. Спустя почти полвека первоначальная концепция The Trocks не изменилась. Основу театра составляет труппа профессиональных танцоров-мужчин и небинарных танцоров, исполняющих весь спектр классического и современного танцевального репертуара, включая оригинальные произведения в том самом стиле, в котором они были исполнены сто-двести-триста лет назад. Все женские партии исполняются мужчинами в балетных пачках на пуантах. Мужчины абсолютно серьезно танцуют все партии, доказывая, что ничего невозможного для них нет. Деликатно балансирующие на цыпочках лебеди, сильфиды, водяные духи, романтические принцессы с печалью во взоре, светские викторианские дамы... - продолжать сей список можно еще очень долго. Более того, танцуя на пуантах, мужчины тоже могут быть красивыми, грациозными и веселыми. Каждый участник труппы выступает как в мужском, так и в женском образах, у каждого имеется свое имя и выдуманная им история. Так, например, Аня Маркс - владелица единственной в Америке балетной школы “по почте”; Минни Ван Драйвер, обладающая сильным чувством движения; братья Легупские - известные танцоры, продолжатели знаменитой балетной династии. Среди вымышленных имен преобладают русские: Варвара Лаптова, Юрий Смирнов, Евгения Репельская, Надя Думифеева, Эльвира Хабабгалина, Людмила Белемова, Нина Энимениминимова (именно так пишется эта фамилия).

Спектакли театра сочетают в себе элементы сатиры, комедии, пародии. Неизменным остается одно - уважение к классической балетной эстетике.

Театр Трокадеро де Монте-Карло давно занял особое место в мировом современном танце. Давайте посмотрим серьезным взглядом на несерьезный балет!

Подробности истории создания и сегодняшнего дня театра, а также реальные и вымышленные биографии танцоров - на сайте trockadero.org.

6 марта 2027 года, 7.30 pm; 8 марта, 3.00 pm. Фольклорный балет Мехико (Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández). Еще одна встреча со старыми знакомыми! Театр был основан выдающейся танцовщицей и хореографом Амалией Эрнандес (1917-2000) в 1952 году. С первых дней своего существования труппа ориентировалась исключительно на традиционные мексиканские танцы. В 1961 году театр был удостоен Первой премии на Всемирном фестивале Театра наций в Париже. С тех пор началась его всемирная слава. Постепенно усложнялась хореография, народные танцевальные движения совмещались с элементами классического и современного балета. Сегодня в составе Фольклорного балета Мехико - две хореографических и одна хоровая студии, а также две труппы - гастрольная и стационарная. За семьдесят шесть лет своего существования балет показал более пятнадцати тысяч спектаклей, зрителями которых стали более двадцати двух миллионов человек. Выступления Фольклорного балета Мехико везде проходят с непременным успехом. Яркие, экстравагантные костюмы, зажигательная мексиканская музыка, профессиональные танцоры - все это вызывает восторг аудитории во всех странах мира, где выступает с гастролями Балет Мехико. Гастроли в Чикаго - не исключение. Подробности - на сайте balletfolkloricodemexico.com.mx/.

22 и 23 апреля 2027 года, 7.30 pm; 24 апреля 2026 года, 1.00 и 7.30 pm; 27 апреля 2026 года, 3.00 pm. Alvin Ailey American Dance Theater. Снова в Чикаго Американский театр танца Алвина Эйли. Этой традиции в этом году исполняется пятьдесят восемь лет! Театр ежегодно приезжает на гастроли, показывая как старые, так и новые композиции, представляющие прошлое, настоящее и будущее легендарной танцевальной труппы. Не станут исключением и нынешние гастроли. Мы увидим несколько программ, объединяющих классические и современные композиции. Новую главу в своей истории театр открывает с новой художественной руководительницей Алисией Граф Мак. Подробности - на сайте ailey.org/.

Nota bene! Все спектакли пройдут в помещении Auditorium Theatre (50 E. Ida B. Wells Drive, Chicago, IL, 60605). Абонементы и одиночные билеты - по телефону 312-341-2300, в кассе театра и на сайте auditoriumtheatre.org.

Фотографии к статье:

Фото 1. Александра Хатчинсон в спектакле “Жар-птица” Театра танца Гарлема. Фото -  Нир Ариели

Фото 2. Сцена из спектакля “Dance Me” Джазового балета Монреаля. Фото - Марк Монплезир

Фото 3. Солисты труппы Трокадеро де Монте-Карло. Фото - Зоран Еленич

Пьеса Андрея Курейчика в Trap Door Theatre. Сезон 2026-27 годов


Объявлен тридцать третий сезон чикагского Trap Door Theatre. Спектакли разделены на три программы: “Short Run Productions” (сентябрь-декабрь 2026 года), “Mainstage Productions” (январь-июнь 2027 года), “Special Performances” (октябрь 2026 года и август 2027 года). В первой и второй программах - по три спектакля.

3-19 сентября. Сбитый дождем (“The Man Who Fell with the Rain”) по пьесе Андрея Курейчика. Перевод - Джон Фридман. Адаптация и постановка - Кей Мартинович. В ролях: Рич Котовски (Старик с огромными крыльями), Кэролин Бенджамин, Тони-Элиас Шуфани, Дэн Кобблер, Херальдо Эрмосильо, Эмили Лотспейч, Лора Нельсон, Кит Серни, Грейси Уоллес. Мировая премьера.

В аннотации к спектаклю читаем: “Пьеса Курейчика по мотивам рассказа Габриэля Гарсиа Маркеса - мрачно-комическая притча о таинственном старике с огромными крыльями, упавшем с неба во двор обычной супружеской пары. Когда на странного гостя слетаются соседи, любители наживы и скептики, чувство изумления уступает место жадности, страху и жажде зрелищ”. Звучит интригующе, не правда ли?..

Автор пьесы - известный белорусский театральный драматург, режиссер, киносценарист Андрей Курейчик. Среди его наиболее известных работ - пьесы “Исповедь Пилата”, “Пьемонтский зверь”, “Потерянный рай”, “Осторожно, женщины!”, “Муравьев. Граф Амурский”, а также пьеса “Голоса новой Беларуси”, составленная из писем, интервью и судебных документов людей, ставших жертвами репрессивной машины Беларуси.

Курейчик - автор пьесы “Обиженные. Беларусь(сия)” (2020 год), пронзительной истории о том, что происходило в Минске и Беларуси в августе 2020 года, после фарса под названием “Выборы президента”. С сентября 2020 года состоялось более чем двести читок и спектаклей по этой пьесе в тридцати девяти странах на двадцати девяти языках мира. В ноябре 2020 года спектакль по этой пьесе поставила Оксана Мысина, в октябре 2020 года в Бостоне Arlekin Players Theater (художественный руководитель - Игорь Голяк) провел читку пьесы на русском языке. Одну из ролей исполнил актер Национального театра имени Янки Купалы (Минск) Алесь Молчанов.

В настоящее время Андрей Курейчик живет в Чикаго, является драматургом-резидентом Чикагского университета. В ближайшее время я надеюсь встретиться с Андреем и подготовить интервью с ним. Trap Door Theatre уже обращался к творчеству Курейчика. 26 ап


реля в театре впервые в Чикаго прошла сценическая читка его пьесы “Белая чума” (“The White Plague 2035”, 2025 год). Режиссером выступила Кей Мартинович. С июля этого года она является режиссером-резидентом Trap Door Theatre. Она поставила в театре пять спектаклей: “Bremen Freedom” по пьесе Р.В.Фассбиндера (1997 год), “Polaroid Stories” по пьесе Н.Иизука (1999 год), “La Bête” по пьесе Д.Хирсона (2015 год), “Naked” по пьесе Л.Пиранделло (2018 год) и (совсем недавно) “Зеленые коридоры” по пьесе Наталки Ворожбит (2026 год). Билеты - на сайте our.show/the-man-who-fell-with-the-rain

8 октября - 1 ноября. “Бунт воли” (“Any Rebellion of Will”) по пьесе С.Л.Дэниелс.

Режиссер - Спенсер Хаффман. В ролях: Терри Белл, Шона Фрэнкс, Камилла Фронтейн, Ларри Гримм. Главные герои спектакля - измученный жизнью юноша, безумные родители и наркоман-мистик. Нас ждет мрачная абсурдистская комедия в водевильном стиле. Билеты - на сайте our.show/any-rebellion-of-will.

12-19 декабря. “О, Бадди” (“Oh, Buddy”) по пьесе Хэл Козентино. Режиссер - Джереми Оренгер. Премьера в Чикаго. Еще одна абсурдистская комедия, действие которой происходит в самом типичном, ничем не примечательном офисе. Работник офиса недавно стал мужчиной и совершил трансгендерный каминг-аут, начальник Бадди - огромное пушистое чудовище - его просто не замечает. Спектакль расскажет о том, как причудливые требования бинарной гендерной системы влияют на роли, которые мы примеряем на себя.

14 января - 20 февраля 2027 года. “Мнимая служанка” (“The False Servant”) по пьесе Пьера де Мариво (1688-1763). Режиссер - Кей Мартинович. Премьера в Чикаго классической французской комедии о власти и силе денег. Пьеса была впервые поставлена в Париже в 1724 году, а вот в Чикаго не шла никогда! Так что и через триста лет после первого представления в мире остаются места, где на афише можно написать слово “премьера”.

11 марта - 17 апреля 2027 года. “Человек с чемоданами” (“Man with Bags”) по пьесе Эжена Ионеско (1909-1994). Перевод - Израиль Горовиц и Мари-Франс Ионеско. Режиссер - Сюзан Падвин. Еще одна классика - на этот раз театра абсурда и парадокса. Ионеско написал пьесу в 1975 году, сочинение проникнуто темами сновидений, ностальгии и экзистенциального одиночества.

13 мая - 19 июня 2027 года. “Магическая рана” (“Magical Wound”) по пьесе Дороты Масловской, основанной на ее романе “Magiczna Rana”. Перевод - Сорен Гогер. Адаптация и постановка - режиссер из Польши Наталья Корчаковска. Премьера в США. В аннотации к спектаклю читаем: “Фрагментарная, мрачно-комичная экранизация романа Масловской, исследующая современную жизнь через череду слабо связанных между собой историй. Сочетая едкую сатиру с лирическими экспериментами, фильм повествует о героях, зажатых между традициями, пытающихся найти смысл в мире, где царят нестабильность и отчужденность”.

В октябре Trap Door Theatre отправится на гастроли в Польшу со спектаклем “Мученичество Петра Охея” (“The Martyrdom of Peter Ohey”) по ранней (1959 год) пьесе С.Мрожека. Спектакли пройдут 1 октября в Кракове, 7 октября в Цешине (в рамках фестиваля “Без границ”), 10 октября в Варшаве. Автор инсценировки и режиссер-постановщик - Николь Виснер. Ассистент режиссера - Мигуэл Лонг. В ролях: Венис Эврихарт, Деннис Бисто, Натара Истер, Мэтти Робинсон, Кит Сарни, Боб Уилсон, Карл Висневски. Премьера спектакля состоялась в феврале 2022 года.

Тридцать третий сезон театра завершится мировой премьерой мюзикла “Игра” (“The Game”). Автор либретто и композитор - член труппы театра Дэнни Рокетт. Режиссеры - Николь Виснер и Мигуэл Лонг. Создатели спектакля обещают нечто оригинальное - “фарс на фоне бейсбола”. Действие спектакля разворачивается в антиутопическом мире, где сталкиваются деньги, власть, слава, технологии, “звездные наследники” и... бейсбол. Премьера намечена на август 2027 года.

Как видите, сезон обещает быть очень интересным. Театр продолжает линию по открытию новой драматургии, обращается к забытым именам классического наследия и даже - вот это, кажется, новое - предлагает Мюзикл! Обо всех спектаклях нового сезона я постараюсь подробно рассказать в будущих выпусках Театрального обозрения.

Nota bene! Абонементы и одиночные билеты на спектакли Trap Door Theatre (1655 West Cortland Street, Chicago, IL 60622) - на сайте trapdoortheatre.com/.