Маэстро Луи Лангре: впервые в Равинии. Ravinia Festival, 10-17 августа 2025 года

10 августа, 5.00 pm. Павильон. В Равинии продолжается летняя резиденция Чикагского симфонического оркестра (далее - ЧСО). В программе очередного концерта - только Моцарт: увертюра к опере “Милосердие Тита”, Двадцать второй фортепианный концерт (солист - Гаррик Олссон), Сорок первая (“Юпитер”) симфония. Дирижер - дебютирующий в Равинии бывший многолетний музыкальный руководитель нью-йоркского фестиваля Mostly Mozart (с 2002 по 2023 год) и Симфонического оркестра Цинциннати (с 2013 по 2024 год) французский дирижер Луи Лангре. Я встречался с маэстро в Цинциннати 22 сентября 2018 года, на открытии сто двадцать третьего сезона. Это шестой по старшинству оркестр в США, и одно это уже заставляет относиться к нему с уважением. На концерте звучала только французская музыка (Пол Дюк, К.Дебюсси, Г.Форе, М.Равель и бравурная пьеса “Flammenschrift” Гийома Коннессона). Маэстро Лангре дирижировал с европейским шармом и подчеркнутой элегантностью. Оркестр звучал превосходно: мягко, нежно, лирично, без надрыва и ненужной аффектации. После окончания концерта всех зрителей пригласили в бальный зал на фуршет с танцами. В центре стояла трибуна с артистами, перед ней - танцпол, вокруг - столики. Зазвучала танцевальная музыка, и люди как-то сразу стали подтягиваться. Кто - танцевать, кто – поесть и выпить. Правило простое: отдаешь билет - в обмен получаешь дринк. На закуску давали сладкое: брауни и эклеры. Оркестранты выпивали и закусывали, охотно общаясь с поклонниками, а главная звезда вечера Луи Лангре приветствовал гостей на выходе. Представившись, я не преминул сказать маэстро несколько комплиментов. Услышав, какую газету я представляю, он по-русски сказал “Спасибо” и вспомнил, как выступал в Лирик-опере (“Ифигения в Тавриде” К.В.Глюка, постановка Р.Карсена, сезон 2006-07 годов). От этой встречи у меня остались самые приятные воспоминания, и я с нетерпением жду приезда маэстро.

12 августа, 1.30 pm. Беннетт Гордон холл. Мастер-класс бывшего многолетнего музыкального руководителя Равинии Джеймса Конлона с участием студентов вокального отделения Стинс-института. Вход свободный, по билетам.

12 августа, 7.30 pm. Carousel Stage. В Равинии дебютируют джазовый саксофонист и флейтист Карл Денсон с группой Tiny Universe. Они выступают вместе более двадцати пяти лет, побывав за это время на всех крупнейших джазовых фестивалях мира.

13 августа, 7.30 pm. Театр “Мартин”. Концерт лауреата премии “Грэмми”, барочного ансамбля из Кливленда Apollo’s Fire. В программе: произведения А.Вивальди, Г.Ф.Телемана, И.С.Баха, Ж.-Ф.Рамо, а также концерт “Танго” для двух violas da Gamba  музыканта оркестра, виолончелиста и композитора Рене Шиффера. Дирижер и клавесинистка - музыкальный руководитель оркестра Джанетт Соррелл.

14 августа, 1.30 pm. Беннетт Гордон холл. Концерт студентов вокального отделения Стинс-института. Вход свободный, по билетам.

14 августа, 7.30 pm. Театр “Мартин”. В Равинии дебютирует вокальная группа из Великобритании VOCES8. В программе: хоровые акапельные произведения в диапазоне от Баха до Ирвинга Берлина и Кэролин Шоу. Концерт проходит в рамках тура в честь двадцатилетия со дня образования группы.

15 августа, 7.30 pm. Павильон. В Равинии снова единственная и неповторимая Синтия Эриво! С ЧСО она исполнит бродвейские хиты и песни собственного сочинения. Дирижер - Эдвин Аутвотер. Британская певица и актриса Синтия Эриво - лауреат премий “Тони”, “Эмми” и “Грэмми”. У нее есть все главные премии, кроме “Оскара”. Свою третью номинацию на крупнейшую кинопремию она получила в прошлом году за роль Эльфабы в фильме “Злая: Сказка о ведьме Запада” (“Wicked: Part One”, 2024). Эриво родилась в семье нигерийских иммигрантов в Южном Лондоне. Выпускница Королевской академии драматического искусства. Прославилась в 2013 году, когда на Вест-Энде, а затем на Бродвее сыграла роль Селии в новой версии мюзикла “Цветы лиловые полей” (“The Color Purple”). Первый и пока единственный раз Эриво была в Равинии на гала-концерте летом 2021 года.

16 августа,11.00 am. Театр “Мартин”. Концерт двукратного лауреата премии “Грэмми” певицы Люси Калантари и дебютирующей на фестивале группы The Jazz Cats.

16 августа, 1.30 pm. Беннетт Гордон холл. Концерт студентов вокального отделения Стинс-института. Программа концерта повторяет сделанный в 1825 году знаменитый четырехмесячный тур великого Франца Шуберта по городам Австрии с баритоном Иоганном Михаэлем Воглем - первые в истории гастроли композитора-пианиста и певца. Куратор и ведущий концерта - Грэм Джонсон.

16 августа, 7.30 pm. Павильон. В программе ЧСО: Сюита из Концерта для оркестра Джоан Тауэр, Второй фортепианный концерт С.Рахманинова (солист - Нобуюки Цудзии), Первая симфония И.Брамса. Дирижер - канадский маэстро армянского происхождения Питер Унджян. В этом концерте в Равинии дебютирует слепой от рождения японский пианист Нобуюки Цудзии, победитель XIII Международного конкурса пианистов имени Клиберна (2009 год).

Концерт для оркестра - произведение крупной формы американского композитора Джоан Тауэр. Премьера состоялась в 1991 году, первым исполнителем стал Симфонический оркестр Сент-Луиса.

17 августа, 5.00 pm. Павильон. В программе заключительного концерта ЧСО этого лета: пьеса “Something for the Dark” Сары Киркланд Снайдер, Первый виолончельный концерт К.Сен-Санса (солист - Шеку Канне-Мейсон), рапсодия “Испания” Э.Шабрие, сюита “Испанское каприччио” Н.Римского-Корсакова. Дирижер - бывший многолетний музыкальный руководитель Симфонического оркестра Сент-Луиса, ныне - руководитель оркестрового отделения Джульярдской школы Дэвид Робертсон.

В любви к Испании признаются французский композитор Эмманюэль Шабрие (1841-1894) и его современник, русский коллега Николай Римский-Корсаков (1844-1908).

Впервые в Равинии - двадцатишестилетний британский виолончелист Шеку Канне-Мейсон. Он родился в Бахрейне в многодетной семье выходца с острова Антигуа Стюарта Мейсона и уроженки Сьерра-Леоне Кадиату Канне. Первые музыкальные уроки получил в шесть лет. Сначала была скрипка, потом - виолончель. По словам Шеку, он хотел обойти старшего брата-скрипача, получив инструмент большего размера. С девяти лет в Ноттингеме. Учился в Королевской академии музыки. Победитель Международного конкурса молодых музыкантов Би-Би-Си (2016 год). Имеет эксклюзивный контракт с фирмой Decca Records. Виолончельный концерт Эдуарда Элгара в его исполнении вышел на CD в 2020 году (Лондонский симфонический оркестр, дирижер - сэр Саймон Рэттл). С этим концертом прошлой зимой он дебютировал с ЧСО (дирижер - Пааво Ярви). С 2020 года Шеку - Кавалер ордена Британской империи и приглашенный профессор Королевской академии музыки.

Nota bene! Подробности и билеты на концерты Музыкального фестиваля Равиния (200 Ravinia Park Rd, Highland Park, IL 60035) - на сайте www.ravinia.org.

Фотографии к статье:

Фото 1. Дирижирует Луи Лангре. Фото - Courtesy of the Cincinnati Symphony Orchestra

Фото 2. Apollo’s Fire. Фото - Ravinia Festival

Фото 3. Синтия Эриво. Фото - Террелл Маллин

Фото 4. Шеку Канне-Мейсон. Фото - theatrehd.com

Broadway in Chicago Free Summer Concert. Представление нового сезона

Каждое лето на один вечер павильон Джей Притцкер Миллениум-парка превращается в бродвейскую площадку - компания “Бродвей в Чикаго” проводит традиционный Broadway In Chicago Free Summer Concert. В этом году он пройдет 11 августа в 6.15 pm. Как обычно, концерт станет своего рода представлением нового сезона. Еще бы, ведь в нем покажут фрагменты двенадцати (!) спектаклей, каждый из которых покажут в Чикаго. Дополнений к сезону четыре.

С 21 апреля по 3 мая 2026 года (Cadillac Palace Theatre) - лауреат премии “Тони” мюзикл Джейсона Хауленда и Натана Тайсена “Великий Гэтсби” (“The Great Gatsby”) по одноименному роману классика американской литературы Ф.С.Фицджеральда.

С 19 по 31 мая 2026 года (CIBC Theatre) - комедийный мюзикл Эрика Айдла и Джона Дюпреза “Спамалот” (“Spamalot”), основанный на фильме “Монти Пайтон и священный Грааль” (1975), в котором король Артур отправляется на поиски Святого Грааля. Оригинальная бродвейская постановка 2005 года была номинирована на четырнадцать премий “Тони” и получила три, включая главную - за лучший мюзикл года. В мюзикле звучат популярные композиции “Always Look on the Bright Side of Life”, “The Song That Goes Like This”, “Find Your Grail” и многие другие.

С 23 июня по 5 июля 2026 года (James M. Nederlander Theatre) - мюзикл “Воды слонам” (“Water for Elephants”) по роману канадско-американской писательницы Сары Груэн. Потеряв самое дорогое в жизни, молодой человек - эмигрант из Польши Якоб Янковски - запрыгивает в движущийся поезд, не зная, куда приведет его дорога. Он находит новый дом и любовь всей жизни в труппе бродячего цирка. “...А он циркачку полюбил.” Трогательная история о том, что, выбрав свой путь, можно заново начать жизнь в любом возрасте.

С 7 по 19 июля 2026 года (CIBC Theatre) - мюзикл Шайны Тауб “Саффс” (“Suffs”) о суфражистках и борьбе женщин за равные избирательные (и не только) права. Шесть номинаций и две премии “Тони” в 2024 году.

Совсем скоро, 5 августа, в Чикаго (CIBC Theatre) состоится премьера мюзикла “Парад” (“Parade”) трехкратного лауреата премии “Тони” Джейсона Роберта Брауна. Соавтор проекта - 21-кратный (!) обладатель премии “Тони” Гарольд Принс. Режиссер - лауреат премии “Тони” Майкл Арден. Автор книги - двукратный лауреат премии “Тони”, лауреат “Оскара” и Пулитцеровской премии Альфред Ури. Спектакль с таким звездным составом создателей рассказывает о позорном судебном процессе, проходившем в 1913 году в Атланте (штат Джорджия). Еврейского юношу Лео Франка обвинили в изнасиловании и убийстве тринадцатилетней Мэри Фэган. На основании недостоверных доказательств он был приговорен к смертной казни, помилован губернатором, а затем похищен из тюрьмы. Его растерзала и повесила разъяренная толпа “неравнодушных” граждан. Линчевание Франка привело к созданию Антидиффамационной лиги. Премьера мюзикла состоялась на Бродвее в декабре 1998 года. Спектакль получил шесть Drama Desk Awards и две премии “Тони” (при девяти номинациях): за книгу и оригинальный сценарий. Новая постановка получила не менее ошеломляющий успех и премии “Тони” за возобновление и режиссуру (2023 год). Вот лишь три короткие цитаты из рецензий на спектакль. New York Times: “Спектакль, наполненный трюками Майкла Ардена, напоминает эпоху больших актеров, больших историй и больших талантов, то есть время, когда мюзиклы действительно ощущались как события”. Entertainment Weekly: “Парад” - самая великолепная постановка на Бродвее”. Time Out New York: “Парад” будет звучать еще долго. Посмотрите это, прежде чем он пройдет!”. Фрагменты из спектакля мы увидим на концерте 11 августа.

С 12 августа в Чикаго (James M. Nederlander Theatre) снова мюзикл “MJ The Musical” по мотивам пьесы двукратного лауреата Пулитцеровской премии Линн Ноттэдж. Режиссер и хореограф - лауреат премии “Тони” Кристофер Уилдон. В основе мюзикла - история о жизни и творчестве короля поп-музыки Майкла Джексона. Действие происходит в 1992 году в Лос-Анджелесе. Перед нами проходят два дня из жизни певца, которому предстоит отправиться в мировой тур под названием “Dangerous”. По сюжету, съемочная группа снимает документальный фильм о подготовке Джексона к гастролям. Отвечая на вопросы журналистки, певец вспоминает свои первые концерты, финансовые проблемы, злоупотребление наркотиками и другие прелести сладкой жизни, которые мы видим, как набор флэшбэков. В спектакле звучат основные хиты Джексона - тридцать семь песен (некоторые - целиком, некоторые - в виде фрагментов), без которых невозможно представить себе историю поп-музыки. Фрагменты из спектакля мы также увидим на концерте 11 августа.

Одним из главных моментов концерта наверняка станет фрагмент мюзикла “Изгои” (“The Outsiders”) Джастина Ливайна, рок-дуэта Jamestown Revival и Адама Реппа. Режиссер - номинант на премию “Тони” Лисл Томми. Мюзикл основан на романе С.Э.Хинтона и одноименном фильме 1983 года Фрэнсиса Форда Копполы. Действие спектакля происходит в 1967 году в городе Талса (штат Оклахома), где противостоят друг другу две банды подростков. Их объединяют ожесточенные сердца, больные души и романтические мечты, а разделяет социальное неравенство. На севере, в бедной части города, царят “Бриолинщики”, в южной, богатой - “Тузы”. Друзья-северяне Понибой и Джонни посмели познакомиться с девушками с юга, парни из “Тузов” подловили отважных смельчаков, в драке Джонни убил нападавшего. Теперь друзьям нельзя появляться ни на севере, ни на юге. За ними охотится полиция, и они бегут из города... Мировая премьера мюзикла планировалась в Goodman Theatre, но из-за пандемии премьеру пришлось отложить. В результате она прошла в театре La Jolla Playhouse (Сан-Диего) в марте 2023 года. В 2024 году мюзикл получил четыре премии “Тони”, в том числе - главную: за лучший мюзикл года. Спектакль покажут в Чикаго с 10 по 22 февраля 2026 года.

Среди номеров Free Summer Concert - фрагменты из мюзиклов “Звуки музыки” (“The Sound of Music”), “Адская кухня” (“Hell’s Kitchen”), “Эльф” (“Elf the Musical”), “Стереофония” (“Stereophonic”). Спонсор концерта - ABC 7 Chicago.

Nota bene! Broadway In Chicago Free Summer Concert состоится 11 августа в 6.15 pm в павильоне Джей Притцкер Миллениум-парка (201 E. Randolph St.). Билеты для групп (10+) на спектакли компании “Бродвей в Чикаго” сезона 2025-26 годов - по телефону 312-977-1710 или на сайте GroupSales@BroadwayInChicago.com. Одиночные билеты на спектакли нового сезона поступят в продажу позднее. Подробности - на сайте www.broadwayinchicago.com.

Фотографии к статье:

Фото 1. Сцена из спектакля “Парад”. Фото - Джоан Маркус

Фото 2. Сцена из спектакля “MJ The Musical”. Фото - Мэтью Мерфи

Фото 3. Сцена из спектакля “Изгои”. Фото - Мэтью Мерфи

От фон Зуппе до Леры Ауэрбах. Grant Park Music Festival. 6-9 августа 2025 года

6 августа, 6.30 pm. В программе: увертюра к оперетте “Поэт и крестьянин” Ф.фон Зуппе, Испанская симфония для скрипки и оркестра Э.Лало (солист - Джошуа Белл), увертюра-фантазия “Ромео и Джульетта” П.Чайковского. Оркестром Грант-парка дирижирует музыкальный руководитель Grant Park Music Festival Джанкарло Герреро.

Концерт начнется с увертюры к оперетте “Поэт и крестьянин” Франца фон Зуппе (1819-1895) - невероятно популярного в свое время австрийского композитора, одного из родоначальников жанра оперетты. В наше время его сочинения исполняются не так часто, но когда это происходит, публика непременно бывает в восторге. Так было, например, на концерте открытия сезона 2019-20 годов, когда Чикагский симфонический оркестр под управлением Риккардо Мути исполнил увертюру к оперетте фон Зуппе “Боккаччо”. Это было прекрасное продолжение вечера с вином и шампанским.

Джошуа Белл солирует в Испанской симфонии для скрипки и оркестра французского композитора Эдуара Лало (1823-1892). Первым исполнителем этого искрометного произведения, посвященного любимой композитором Испании, был друг Лало, великий скрипач Пабло де Сарасате (1844-1908). Белл родился в 1967 году, первые уроки игры на скрипке получил в возрасте четырех лет. В двенадцать, во многом благодаря влиянию педагога Джозефа Гингольда, решил связать свою жизнь со скрипкой. В Карнеги-холл дебютировал в 1981 году с Симфоническим оркестром Сент-Луиса. Лауреат премии “Грэмми“ 2001 года за альбом с записью Скрипичного концерта Николаса Моу. Английский композитор посвятил этот концерт Беллу. Мы часто слышали Белла в разных концертах в Симфоническом центре и на Музыкальном фестивале Равиния. В 2016 году он музицировал с коллегой по учебе в Школе музыки Индианского университета, трубачом Крисом Ботти; в 2018 году - солировал в Шотландской фантазии для скрипки с оркестром Макса Бруха.

Открытая репетиция - 6 августа в 11.00 am. Лекция об исполняемых произведениях - 6 августа в 5.30 pm в “Chase Promenade North Tent”. Концерт транслируется в прямом эфире на радиостанции 98.7WFMT (Чикаго) и на сайте wfmt.com/listen. 

8 августа, 6.30 pm; 9 августа, 7.30 pm. В программе: увертюра “Постройка дома” Б.Бриттена, концерт “Поющие комнаты” для скрипки, хора и оркестра Дж.Хигдон (солистка - Дженнифер Ко, премьера в Иллинойсе), пьеса “Икар” Л.Ауэрбах (премьера в Чикаго), сюита из музыки к балету “Жар-птица” (версия 1919 года) И.Стравинского. Оркестром и хором Грант-парка дирижирует Джанкарло Герреро.

Помните ахматовские строки: “Когда б вы знали, из какого сора Растут стихи, не ведая стыда”? Примерно из того же “сора растут” музыкальные произведения. Вот прекрасный пример: увертюра “Постройка дома” появилась в творчестве английского композитора Бенджамина Бриттена в 1967 году под впечатлением от - внимание! - строительных работ по переделке мельницы под концертный зал для музыкального фестиваля. Дело было в городке Снейп под Олдборо (графство Суффолк), где жил и творил наш герой-композитор.

Между произведениями мужчин-классиков Бриттена и Стравинского прозвучат произведения наших современниц Дженнифер Хигдон и Леры Ауэрбах.

Лауреат Пулитцеровской премии, трехкратный лауреат премии “Грэмми”, лауреат Nemmers Prize 2018 года Дженнифер Хигдон хорошо известна в кругах любителей академической музыки. Ее опера “Холодная гора” по роману Шарля Фрейзера была поставлена в Опере Санта-Фе в 2015 году. Мне запомнилась ее десятиминутная симфоническая поэма “blue cathedral” (именно так, с маленькой буквы) - сочинение 1999 года, написанное в честь семидесятипятилетия Института Кертиса в Филадельфии, где с 1994 года она преподает на отделении композиции. Хигдон посвятила музыку умершему от рака брату. Впервые Поэма прозвучала в Чикаго в августе 2019 года на Grant Park Music Festival в исполнении Оркестра Грант-парка под управлением Карлоса Кальмара.

Концерт “Поющие комнаты” был написан Хигдон по заказу трех оркестров: Филадельфийского, Атлантского и Миннесотского. Премьера состоялась 17 января 2008 года в Филадельфии, первой исполнительницей стала Дженнифер Ко, Филадельфийским симфоническим оркестром дирижировал Кристоф Эшенбах.

Лера Ауэрбах - человек фантастической одаренности и разнообразных талантов. Она поэт и писательница, дирижер и пианистка, художник и скульптор, фотограф и композитор. Я беседовал с Лерой дважды: в декабре 2022 года после американской премьеры ее Концерта для виолончели с оркестром “Записки сумасшедшего” (Чикагским симфоническим оркестром дирижировал Манфред Хенек, солист - Готье Капюсон) и в марте 2023 года перед чикагской премьерой “Русалочки” Балета Джоффри в хореографии Джона Ноймайера. Она рассказала мне много интересного о музыке, химерах, вдохновении и многом другом. А вот что говорит Лера о пьесе “Икар”: “Меня всегда завораживал миф об Икаре. В детстве я “жила” в Древней Греции. Эта книга мифов была моей любимой. Мир ревнивых богов и богоподобных людей был для меня реальнее, чем мир за окнами, полный кроваво-красных флагов (красный цвет советского флага символизировал кровь героев Революции) и портретов Ленина-Маркса-Энгельса с кустистыми бровями Брежнева, смотрящего на меня со стен зданий. В каком-то смысле эти два мира размывались. Внешний мир приобретал гораздо больше смысла сквозь призму древнегреческих мифов, где бог, оберегающий власть, нередко пожирал своих детей. Икар был одним из моих героев (или антигероев, в зависимости от интерпретации) - крылатым мальчиком, который осмелился подлететь слишком близко к солнцу. Крылья сделал его отец, Дедал - искусный мастер, спроектировавший знаменитый лабиринт на Крите, где держали Минотавра. Дедал был пленником, и крылья были его единственным способом сбежать. Дедал предупреждал Икара не подлетать слишком близко к солнцу, но какой подросток послушает отца? Окрыленный свободой, Икар взмывал все выше и выше, пока воск на его крыльях не растаял и он не упал в океан. Ох, эта гравитация! Иногда мне кажется, что именно закон гравитации на самом деле определяет наше существование”.

Премьера “Икара” состоялась 18 июля 2011 года на Музыкальном фестивале в Вербье. Фестивальным оркестром дирижировал Шарль Дютуа.

Открытые репетиции - 5 и 8 августа в 11.00 am; 5 августа в 3.00 pm; 7 августа в 10.30 am. Лекции об исполняемых произведениях - 8 августа в 5.30 pm и 9 августа в 6.30 pm в “Chase Promenade North Tent”. 

Nota bene! Grant Park Music Festival проходит в павильоне Джей Притцкер Миллениум-парка (205 East Randolph Drive, Chicago, Il 60601). Все концерты фестиваля бесплатные. Предварительное резервирование мест не требуется. При этом если вы хотите сидеть в VIP-зоне, билеты можно купить. Продаются абонементы как на весь сезон (Membership), так и на одиночные концерты (One Night Passes). Справки и резервирование билетов - на сайте gpmf.org или по телефону 312-742-7647.

Фотографии к статье:

Фото 1. Джошуа Белл. Фото - Себастьян Мадей

Фото 2. Дженнифер Хигдон. Фото - musicacademy.org/profile/jennifer-higdon/

Фото 3. Лера Ауэрбах. Фото - Раньеро Тацци

“Амели” (не фильм). Премьера в Чикаго

Внимание, премьера в Чикаго! Театральная компания Kokandy Productions представляет мюзикл “Амели” (“Amélie”) по роману Крейга Лукаса на музыку Даниэля Мессе. Слова Натана Тайсена и Даниэля Мессе. Режиссер и хореограф - художественный руководитель Kokandy Productions Дерек Ван Бархем. Музыкальные руководители - Т.Дж.Андерсон и Анна Вегенер. В главных ролях: Аврора Пенепакер (Амели Пулен), Тодд Олвурм (Иполито Жене, Элтон Джон), Лукас Берр (Слепой нищий), Рэйчел Каррерас (Амандин Пулен, Филомена де Нуарпуа), Джо Джованнетти (Нино Кенкампуа), Соня Голдберг (Джина Уэллс), Сэм Хук (Люсьен Вильпарисис). 

“3 сентября 1973 года в 6 часов 28 минут 32 секунды вечера большая муха с теневатым отливом, способная производить 14670 ударов крыла в минуту, опустилась на улицу Сен-Венсан на Монмартре. В ту же секунду на террасе ресторана неподалеку от Мулен де ла Галет ветер, не замеченный никем, как по волшебству проник под скатерть и заставил плясать бокалы. В то же мгновение на пятом этаже дома 28 по авеню Трювен, что в девятом округе, Эжен Колер, вернувшийся с похорон своего лучшего друга Эмиля Можено, стер его имя из записной книжки. И в эту же самую секунду сперматазоид, наделенный хромасомой Х, принадлежащий месье Рафаэлю Пулену, отделился от группы других, чтобы проникнуть в яйцеклетку, принадлежащую мадам Пулен, урожденной Амандин Фуэн. Девять месяцев спустя на свет появилась Амели Пулен”. Так начинается замечательный французский фильм Жана-Пьера Жене “Амели” (“Amélie”, 2001 год) с Одри Тату в главной роли. В основе спектакля - милый, добрый и немного фантастический мир, в котором живет обаятельная девушка по имени Амели Пулен. Она живет тихо, а мечтает “громко”. Иногда тайно импровизирует, совершая удивительные добрые поступки. Иногда развлекается тем, что отправляется рисовать стрелки из пшена или печет блинчики на канале Сен-Мартен. Иногда просто наслаждается хорошей погодой и гуляет по прекрасному Парижу. Но когда ей выпадает шанс полюбить, она понимает, что ради счастья ей придется рискнуть всем. Амели смело идет навстречу приключениям...

Итак, добро пожаловать в Париж! Если точнее - на Монмартр. Смеркается, заполняются кафе, бистро, рестораны, прямо на улице продают знаменитые жареные каштаны, и их запах сливается с ароматом французских духов. Мы вальсируем по Елисейским полям и пьянеем не только от вина, запахов и красоты, но и от музыки... Спектакль идет в помещении уютного театра “Шопен”, который, включая вестибюль, бар и кафе, на время превратится в этот знаменитый район французской столицы с его беспечными жителями и вечно любопытными туристами, заглядывающими в кафе и рестораны, посещающими магазины и секс-шопы и просто слоняющимися без дела по улицам и переулкам вместе с нашей героиней.

В роли Амели Пулен мы встретимся с актрисой, певицей и композитором Авророй Пенепакер. После окончания Chicago College of Performing Arts at Roosevelt University она активно играет в театрах Чикаго. В ее послужном списке - Наташа в спектакле “Natasha, Pierre, and the Great Comet of 1812” в Writers Theatre, Нина в “Чайке” в Oak Park Festival Theatre, Луиза в “The Fantasticks” в Citadel Theatre.

Несколько слов о лауреате премии “Джефф”, художественном руководителе Kokandy Productions Дереке Ван Бархеме. Он одинаково успешен в качестве постановщика и хореографа. Среди его режиссерских постановок - “Children of Eden in Concert” (Broadway In Chicago), “Sweeney Todd”, “American Psycho”, “Head Over Heels” (Kokandy Productions), “The View Upstairs” (Circle Theatre), “Miracle by Dan Savage”, “Poseidon” (Hell in a Handbag); среди хореографических работ – “Evil Dead”, “Coraline the Musical”, “Ghost Quartet, Shockheaded Peter and Coraline the Musical”. По поводу “Амели” Дерек Ван Бархем говорит: “Приготовьтесь влюбиться по уши в эту очаровательную “шкатулку”, напоминающую мюзикл! Этот спектакль невероятно увлекателен, он идеально подходит для нашего эксцентричного мира. Амели Пулен напоминает нам о необходимости сосредоточиваться на добре и искать любовь. Независимо от того, являетесь ли вы поклонником культового фильма или впервые смотрите эту причудливую историю, вы найдете для себя что-то “вкусное”, трогательное и дразнящее”.

Мировая премьера мюзикла “Амели” состоялась в сентябре 2015 года в Berkeley Repertory Theatre.

Компания Kokandy Productions была основана в 2010 году. Ее особенностью является упор на возможности музыкального театра. Актеров, принимающих участие в спектаклях компании, называют “синтетическими”, потому что они одинаково хорошо играют, поют, двигаются и существуют в предлагаемых обстоятельствах. У компании нет собственного здания, поэтому спектакли идут на разных площадках. Многие годы в период новогодних праздников Kokandy Productions в помещении Theater Wit устраивает для зрителей всех возрастов вечера песен и веселых историй. Название придумали сразу - “A Kokandy Christmas”. А совсем недавно, в декабре 2024 года, в помещении театра “Шопен” в постановке Дерека Ван Бархема с большим успехом прошел легендарный мюзикл Стивена Сондхайма “В леса” (“Into the Woods”, иногда можно встретить другой перевод - “Чем дальше в лес”).

Nota bene! Мюзикл “Амели” идет до 28 сентября в помещении театра “Шопен” (The Chopin Theatre, Downstairs Studio, 1543 W Division St., Chicago, IL 60642). Билеты - на сайтах kokandyproductions.com или bit.ly/AmelieChicago.

Фотографии к статье:

Фото 1-3. Сцены из спектакля “Амели”. Все фотографии - Колин Куинн Райс

Лидия Янковская дебютирует в Равинии. Ravinia Festival, 2-9 августа 2025 года

2 августа, 7.30 pm. Павильон. В этот вечер Равиния будет заполнена до отказа. На фестивале снова выступит трехкратный лауреат премии “Грэмми”, популярнейшая американская рок-группа Train. Специальный гость вечера - дебютирующий в Равинии певец, гитарист и композитор Эдвин Маккейн.

3 августа, 5.00 pm. Павильон. Концерт “Tchaikovsky Spectacular”. В программе: Четвертая симфония, Вариации на темы рококо для виолончели с оркестром (солист - Златомир Фанг), Торжественная увертюра “1812 год” П.Чайковского. Дирижер - музыкальный руководитель оркестра Reno Philharmonic (Рино, штат Невада) Лора Джексон.

Война войной, а праздник по расписанию. Как и в прошлые годы, в Равинии снова звучит Торжественная увертюра с непременными пушечными залпами во славу русского оружия. Этот концерт настолько неуместен сегодня, во время войны, когда каждый день Россия убивает мирное украинское население. Удивительно, как этого не понимают ни Марин Олсоп, ни организаторы фестиваля.

6 августа, 7.00 pm. Павильон. King Gizzard & The Lizard Wizard: Phantom Island Tour - совместный концерт рок-группы из Австралии с оркестром Chicago Philharmonic. Музыкальный руководитель и дирижер - Сара Хикс.

7 августа, 1.30 pm. Беннетт Гордон холл. Концерт студентов вокального отделения Стинс-института. Вход свободный по билетам.

Стинс-нститут открылся в Равинии в 1988 году. Он назван в честь членов попечительского совета фестиваля, активных участников и спонсоров, супругов Хэрриса и Луизы Стинсов. В институте три отделения: вокальное, джазовое, а также отделение фортепиано и струнных инструментов.

7 августа, 7.30 pm. Павильон. Концерт ветеранов рок-н-ролла - легендарной американской группы Earth, Wind & Fire. Группа была основана в Чикаго в 1969 году барабанщиком Морисом Уайтом (1941-2016). В 1995 году на голливудской “Аллее славы” была заложена звезда “EWF”, в 2000 году коллектив был введен в Зал славы рок-н-ролла. Нельзя выделить какое-то одно направление в музыке этой группы. Скорее, это “гремучая” смесь фанка, джаза, рока и музыки в стиле соул.

8 августа, 6.00 и 8.00 pm. Sandra K. Crown Theater. Франко-американский джазовый пианист и композитор Дэн Тепфер с новым мультимедийным проектом “Natural Machines”, исследующим связи естественных и механических процессов в музыке.

Дедушка Дэна Тепфера Чак Рафф был джазовым пианистом. Родители долгое время жили во Франции. Дэн родился и вырос в Париже. Получил музыкальное образование по классу фортепиано в консерватории имени Поля Дюка. В восемнадцать лет бросил инструмент, неожиданно уехал в Шотландию и закончил Эдинбургский университет по специальности “астрофизика”. К музыке вернулся в начале нулевых. В 2005 году астрофизик получил диплом музыканта в New England Conservatory (Бостон). В январе того же года вышел его первый альбом ”Before the Storm”, названный в числе десяти лучших пластинок года по версии Cadence Magazine. После этого были альбомы “OXYGEN”, “Twelve Free Improvisations in Twelve Keys”, “Duos with Lee”... Тепфер - победитель джазового фестиваля в Монтре (Швейцария), лауреат первого приза East Coast Jazz Festival (оба - 2006 год), победитель конкурса Американской ассоциации пианистов (2007 год). С одинаковой легкостью играет как классические произведения, так и джазовые обработки.

Тепфер выступал в Равинии несколько раз. Запомнился его ”дубль” 2014 года. Тогда на первом концерте прозвучали ”Гольдберг-вариации” И.С.Баха в обработке Тепфера, а программу второго составили джазовые импровизации. В 2019 году мы услышали мировую премьеру сочинения “Inventions / Reinventions”. Каждая из пятнадцати инвенций И.С.Баха прозвучала в сочетании с соответствующей импровизацией Тепфера. (В заметке использованы материалы сайта Soloneba.)

9 августа, 11.00 am. Павильон. В серии концертов для детей (Kids Concert Series) - концерт певицы Лори Беркнер. Ее специализация - детские песни. Они просты, мелодичны, прекрасно запоминаются юными зрителями. Самые яркие из них - “We are the dinosaurs”, “I Know a Chicken”, “The Cat Came Back”, “Pig on Her Head”, “The Great Big Dog”. Журнал People назвал певицу королевой детской музыки, а в The New York Times было написано, что Беркнер - “Адель для дошкольников”. Есть даже такое направление в музыке - “kindie rock”, и Беркнер - самая яркая его представительница. Так что приходите с самыми маленькими зрителями, скучно не будет никому.

9 августа, 1.30 pm. Беннетт Гордон холл. Концерт “Свободные голоса” студентов вокального отделения Стинс-института. Кураторы программы - бывший музыкальный руководитель фестиваля Равиния Джеймс Конлон и драматург Кори Эллисон. В программе - произведения еврейских композиторов, чья музыка была запрещена в Германии во времена Холокоста.

9 августа, 7.30 pm. Павильон. В программе ЧСО: увертюра к опере “Тангейзер” Р.Вагнера, Первый скрипичный концерт М.Бруха (солист - Рэй Чен), пьеса для симфонического оркестра “Море” К.Дебюсси. За дирижерским пультом ЧСО - бывший музыкальный руководитель Чикагского оперного театра Лидия Янковская. Я неоднократно видел, как она работает с оркестрами, как глубоко погружается в материал, меня подкупает ее профессионализм. Программа трудная, сочетание музыки Вагнера и Дебюсси интригует. Нас ждет дебютное выступление Янковской на фестивале, и я искренне желаю ей успеха!

Рэй Чен родился на Тайване, вырос в Австралии. В пятнадцать лет поступил в Институт Кертиса. Учился в классе профессора Аарона Розанда. Международную известность приобрел после побед на Международных конкурсах имени Иегуди Менухина (Женева, 2008 год) и королевы Елизаветы (Брюссель, 2009 год). Лауреат ECHO Klassik Award за альбом “Virtuoso” (записан с Лондонским филармоническим оркестром, фирма SONY). В 2017 году подписал эксклюзивный контракт с фирмой Decca Classics. Играет на знаменитой скрипке “Иоахим” работы Страдивари 1715 года. Когда-то она принадлежала другу Брамса, великому скрипачу XIX века Йозефу Иоахиму (1831-1907). Теперь находится в собственности Nippon Music Foundation. Чен трижды с большим успехом выступал в Равинии. С ЧСО дебютировал в сезоне 2019-20 годов с Первым скрипичным концертом Г.Венявского (дирижер - Джон Сторгардс).

Nota bene! Подробности и билеты на концерты Музыкального фестиваля Равиния (200 Ravinia Park Rd, Highland Park, IL 60035) - на сайте www.ravinia.org.

Фотографии к статье:

Фото 1. Лидия Янковская. Фото - Тодд Розенберг

Фото 2. У входа. Фото - Ravinia Festival

Фото 3. Равиния. Фото - Ravinia Festival