Fiesta Ravinia. Ravinia Festival, 26-31 августа 2025 года

26 августа, 7.30 pm. Беннетт Гордон холл. Концерт гитариста Плинио Фернандеша называется “Бах в Бразилии”. Известный своим сочетанием классической гитарной традиции с бразильской народной музыкой, гитарист из Сан-Паулу Плинио Фернандеш исполнит произведения современных бразильских композиторов, на которых большое влияние оказали сочинения Баха. Среди произведений программы - Пять прелюдий для гитары и Прелюдия из Четвертой “Бразильской бахианы” Эйтора Вила-Лобоса, в которой бразильские народные мелодии “встречаются” с контрапунктом Баха. Фернандеш исполнит музыку и самого Иоганна Себастьяна - Прелюдию, фугу и аллегро ми бемоль мажор. В финале вечера прозвучит зажигательная пьеса Якоба до Бандолима “Assanhado”, воплощающая в себе всю энергию бразильской музыки.

27 августа, 7.00 pm. Павильон. Концерт группы из Бирмингема UB40 - одной из лучших британских регги-групп в истории. Музыканты Эли Кэмпбелл, Астро и Микки Верчью создали группу с таким названием в 1979 году. Название происходит от регистрационной формы для получения пособия по безработице “Unemployment Benefit, Form 40”. Группа сразу стала безумно популярна в Великобритании, Европе, а вскоре и в США. Всего в мире было продано более ста миллионов дисков. Знали группу и в бывшем СССР, например, по выпущенному фирмой “Мелодия” диску 1986 года “Rat In The Kitchen”. В начале двухтысячных коллектив распался, а в 2014 году объединился снова, выпустив поп-рок-регги-альбом “Silhouette”. Последний раз в Равинии группа выступала в 2017 году.

В концерте участвует Buena Vista Orchestra с известным кубинским тромбонистом и композитором Хесусом (“Агуахе”) Рамосом.

28 августа, 6.00 pm. Павильон. В этот вечер смотрим КИНО. На огромном экране - фильм-мюзикл “Звуки музыки” (“The Sound of Music”, США, 1965). Режиссер - Роберт Уайз. В ролях: Джули Эндрюс, Кристофер Пламмер, Элинор Паркер, Пегги Вуд. Действие фильма происходит в 1938 году в Австрии. Молодая женщина (Джули Эндрюс) становится воспитательницей семерых детей и влюбляется в их отца (Кристофер Пламмер). В 1966 году лента получила пять премий “Оскар”: за лучшие фильм, режиссуру, монтаж, звук и аранжировку музыки (Ирвин Костал).

“Звуки музыки” - последний совместный мюзикл Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерстайна II. Музыка из фильма издана отдельным альбомом, и до сих пор это один из самых успешных музыкальных альбомов в истории. По состоянию на 2015 год он занимал вторую позицию в мире по чартам журнала Billboard. Увы, Хаммерстайн этого всего не застал - через девять месяцев после бродвейской премьеры “Звуков...” он умер от рака.

29 августа, 7.30 pm. Павильон. Специальный концерт “Marvel Studios’ Infinity Saga Concert Experience”. Мы услышим фрагменты из двадцати трех фильмов, созданных легендарной голливудской студией. Оркестром Chicago Philharmonic (не путайте с Чикагским симфоническим оркестром - это разные оркестры) дирижирует Энтони Парнтер, музыкальный руководитель и дирижер Симфонического оркестра Сан-Бернардино (Калифорния), музыкальный руководитель оркестра Southeast Symphony (Лос-Анджелес).

30 августа, 11.00 am, 12.00 pm, 1.30 pm. Sandra K. Crown Theater. В детской серии (Kids Concerts Series) - концерты “Magic Piano & The Chopin Shorts”. В программе: два короткометражных фильма “Magic Piano” и “The Chopin Shorts”, сделанные лауреатом премии “Оскар” студией BreakThru Films. Мы отправимся в музыкальное путешествие по жизни и творчеству Фредерика Шопена. Соло на фортепиано - Виктор Сантьяго Асунсьон. 

31 августа, 6.30 pm. Павильон. Последний день Музыкального фестиваля Равиния традиционно называется “Fiesta Ravinia”. Вот уже девятый год в этот день мы слушаем мексиканскую музыку и пробуем мексиканские блюда. Хедлайнеры дня - группы La Original Banda El Limón и Como La Flor.

Мексиканским “пиром духа” заканчивается очередной сезон Ravinia Festival. Мы прощаемся с фестивалем ненадолго, всего на год. А до этого на трех площадках Равинии пройдут камерные концерты. Перед вами - расписание на октябрь.

23 октября, 7.30 pm. Беннетт Гордон холл. Впервые в Равинии - концерт струнного квартета Rosamunde. В программе: Третий струнный квартет ре мажор Л.ван Бетховена, Первый (“Лирический”) струнный квартет Дж.Уолкера, Шестой струнный квартет фа минор Ф.Мендельсона. В составе квартета - замечательные музыканты: первый концертмейстер Берлинского филармонического оркестра Ноа Бендикс-Балгли; бывшая скрипачка Нью-Йоркского филармонического оркестра, теперь она служит в Kammerakademie Potsdam (Германия) Шаньшань Яо; концертмейстер секции альтов Чикагского симфонического оркестра Тенг Ли; виолончелист Нью-Йоркского филармонического оркестра Натан Викери (бывший выпускник Стенс-института при Музыкальном фестивале Равиния). Учитывая большую занятость музыкантов в своих оркестрах, квартет собирается лишь два-три раза в год, услышать его - большая редкость. Из трех произведений вечера незнакомое одно - Первый (“Лирический”) струнный квартет Джорджа Уолкера (1922-2018), первого афроамериканского композитора - лауреата Пулитцеровской премии по музыке (1996 год).

24 октября, 7.30 pm. Театр “Мартин”. Концерт десятикратного лауреата премии “Грэмми”, одной из лучших в мире акапельных групп Take 6. В программе: песни и музыкальные композиции разных жанров.

25 октября, 11.00 am. Театр “Мартин”. “Justin Roberts & the Not Ready for Naptime Players” - cпециальное шоу на Хэллоуин для всей семьи. Подобно Лори Беркнер (ее концерт состоялся в Равинии 9 августа), Джастин Робертс поет детские песни, и его тоже относят к направлению “kindie rock”.

25 октября, 7.30 pm; 26 октября, 5.00 pm. Sandra K. Crown Theater. Концерт певца Бена Джонса и пианиста, композитора, аранжировщика, лауреата премии “Грэмми” Лоуренса Хобгуда. В программе - всего понемножку: бродвейские песни, джазовые и поп-композиции, классика и рок.

25 октября, 7.30 pm. Театр “Мартин”. Концерт певца и мандолиниста Сэма Буша. Его стихия - песни в стиле блюграсс.

Музыкальная жизнь в Чикаго и пригородах продолжается. Впереди - новые сезоны Чикагского симфонического оркестра, Лирик-оперы, Чикагского оперного театра, других театров и концертных залов. Читайте Музыкальное обозрение, и вы всегда будете в курсе всего самого интересного!

Nota bene! Подробности и билеты на концерты Музыкального фестиваля Равиния (200 Ravinia Park Rd, Highland Park, IL 60035) - на сайте www.ravinia.org.

Фотографии к статье:

Фото 1. Плинио Фернандеш. Фото - www.mimofestival.com

Фото 2. UB40 (Великобритания, 1983 год). Фото - www.gettyimages.com

Фото 3. Постер концерта “Marvel Studios’ Infinity Saga Concert Experience”. Фото - Ravinia Festival

Lookingglass Theatre. Сезон 2025-26. Новые спектакли “Зазеркалья”

Лауреат премии “Тони” чикагский Lookingglass Theatre объявил планы на новый (2025-26 годов) сезон. Мы увидим две мировые премьеры, а также повторение спектакля, сделанного во время пандемии. Обо всем по порядку.

Декабрь 2025 года. Постановка молодежной группы театра (The Lookingglass Young Ensemble). Названия пока нет. Режиссер - бывшая руководительница, ныне - член труппы театра Хайди Стиллман.

Молодежная группа театра (возраст от тринадцати до восемнадцати лет) существует двадцать семь лет. Занятия проводятся каждую неделю в течение девяти месяцев, с сентября по май. Маститые актеры проводят с молодежью семинары, репетиции, и, как результат, раз в год молодежная группа представляет спектакль.

Это не первый случай, когда Хайди Стиллман берется за постановку спектакля. В ее активе - интересные режиссерские работы: “Тяжелые времена” (“Hard Times”, спектакль получил пять премий “Джефф”, в том числе - за лучшую режиссуру), “Мастер и Маргарита” (“The Master and Margarita”, номинация на премию “Джефф”), “Гефест: цирковая сказка из греческой мифологии” (“Hephaestus: A Greek Mythology Circus Tale”), “Братья Карамазовы” (“The Brothers Karamazov”, Raven Award), “Бенгальский тигр из багдадского зоопарка” (“Bengal Tiger at the Baghdad Zoo”), “Любовник” (“The North China Lover”), “Действие(я) Бога“ (“Act(s) of God”). Стиллман живет в Эванстоне с мужем и четырнадцатилетними сыновьями Сади и Джудом.

Март-апрель 2026 года. “Белый петух” (“White Rooster”) по пьесе и в постановке члена труппы театра Мэтью Йи. Мировая премьера. Нас ждет черная комедия о любви, потерях и странностях, которые мы наследуем от родных. После семейной трагедии Мин оказывается в мире духов, проклятий и неких таинственных традиций. Несколько спойлеров: жених Мин воскреснет, ее сестра останется живой, а петух превратится в центрального персонажа, объединяющего эту щемящую историю.

С творчеством Мэтью Йи мы знакомы по мюзиклу “Медовый месяц Люси и Чарли” (“Lucy and Charlie’s Honeymoon”), мировая премьера которого состоялась в театре в сезоне 2022-23 годов. При создании спектакля Йи вдохновляли американские народные песни и кантри-музыка. Мэтью Йи - личность чрезвычайно разнообразная. Талантливый композитор, актер, драматург, режиссер, музыкант, он вернулся в Чикаго сразу после успешного дебюта на Бродвее в мюзикле “Almost Famous The Musical”. В послужном списке Йи - роли в спектаклях “Treasure Island” и “Moby Dick”. В Чикаго он играл в Steppenwolf Theatre, Goodman Theatre, Writers Theatre, Paramount Theatre. Активно снимается в сериалах. Приведу лишь несколько названий: “Chicago Fire”, “Chicago Justice”, “Chicago PD”, “61st Street”, “Empire”. Йи - автор короткометражного анимационного фильма “I Remember Chinatown”.

Июнь-июль 2026 года. “Пьеса о вампире без названия” (“Untitled Vampire Play”, перевод мой) по пьесе члена труппы театра Кевина Дугласа. Режиссер - Девон Демайо. Мировая премьера совершенно невероятной истории о ставших в последние годы популярными вампирах. Действие происходит в Чикаго, так что вампиры буквально рядом с нами. Главные герои - вампирша Вэл и обычный человек по имени Дом. У каждого из них имеются свои представления о том, как должны развиваться их отношения. Все меняется, когда они узнают, что в городе орудует серийный убийца...

27 июля 2026 года, 7.00 pm. Вечер или, как его называют в театре, “художественный ритуал” “Sunset 1919” в память о начале расовых беспорядков в Чикаго в 1919 году. Впервые подобное мероприятие состоялось в июле 2020 года. Вход свободный. Кураторы вечера - актеры Николь Брукс и Карим Бандели.

Обратите внимание. Вечер пройдет на открытом воздухе. Адрес - The Eugene Williams Memorial, 125 Fort Dearborn Dr. (north of 31st Street Beach).

В октябре-ноябре 2025 года в помещении Lookingglass Theatre пройдет спектакль TimeLine Theatre “Сотни звезд” (“Hundreds and Hundreds of Stars”, перевод мой) по пьесе Сандры Дельгадо в постановке Кимберли Синьор. Мировая премьера.

Снова Чикаго, но на этот раз - никаких вампиров, история вполне реальная. Как и миллионы американцев, Клара изо всех сил старается удержаться на плаву: усердно работает, воспитывает дочь-подростка Стеллу, заботится о стареющем отце, да еще поддерживает бывшего мужа. Но когда она подает заявление на гражданство США, ей неожиданно отказывают. Под угрозой - ее жизнь и благополучие ее близких...

Художественная руководительница театра Кейси Фостер говорит: “Я в ожидании интересных спектаклей нового сезона. Члены труппы Мэтью Йи и Кевин Дуглас - блестящие драматурги, каждый из которых обладает гениальным талантом к черному юмору. И “Белый петух”, и “Пьеса о вампире без названия” попадут вам в самое сердце! Актриса театра Хайди Стиллман руководит нашим молодым ансамблем в этом сезоне, представляя следующее поколение людей театра. Плюс в этом сезоне мы еще шире открываем свои двери для других театров и артистов”.

Прошлый театральный сезон был для театра очень успешным. Зимой 2025 года прошла мировая премьера спектакля “Дон Кихот” (“Circus Quixote”) по мотивам романа Сервантеса в адаптации и постановке Керри и Дэвида Катлиных; летом - еще одна мировая премьера, спектакль “Iraq, But Funny” по пьесе Атры Асду в постановке Далии Ашуриной о пяти поколениях ассирийских женщин.

В 2023 году Lookingglass Theatre приостановил свою деятельность для, как было сказано в официальном сообщении, “реорганизации и создания новой бизнес-модели”. К нашей общей радости, театр открылся вновь! 27 января 2025 года перед входом в театр прошла церемония, в которой приняли участие губернатор Иллинойса Джей Роберт Прицкер с женой Мэри Кэтрин, а также коллектив театра, включая члена правления, актера и режиссера Дэвида Швиммера. В приветственном слове губернатор Прицкер сказал: “Центр Чикаго является процветающим примером глобального бизнеса, туризма и искусства. С открытием Lookingglass у Великолепной мили появится еще одна сияющая жемчужина, которая привлечет гостей и жителей Чикаго. Искусство особенно необходимо в сложные времена, и я знаю, что Lookingglass станет важной частью городского ландшафта в новом, улучшенном пространстве”.

Зал Lookingglass Theatre сейчас носит имя многолетних друзей театра, меценатов Джоан и Пола Рубшлагеров - Joan and Paul Theatre.

В течение тридцати семи сезонов в Lookingglass Theatre сыграли сто четыре спектакля, из них - семьдесят (!) мировых премьер. В активе театра - больше сорока самых престижных театральных премий Чикаго “Джефф” (Joseph Jefferson Awards), премия Макартура (2016 MacArthur Award), 2017 Chicago Theatres’ Artistic Achievement Award, другие призы и награды! В 2011 году Lookingglass стал пятым - после Steppenwolf Theatre (1985 год), Goodman Theatre (1992 год), Victory Gardens Theater (2001 год) и Чикагского шекспировского театра (2008 год) - театром Чикаго, получившим премию “Тони” в категории “Лучший региональный театр Америки”. В 2022 году к этому списку прибавился Court Theatre. Шесть театров - лауреатов премии “Тони” - наилучший показатель среди всех американских городов.

Nota bene! Абонементы на спектакли Lookingglass Theatre 2025-26 годов - на сайте LookingglassTheatre.org или по телефону 312-337-0665. Одиночные билеты поступят в продажу позднее.

Фотографии к статье:

Фото 1. Lookingglass Theatre. Фото - Том Харрис

Фото 2. Хайди Стиллман. Фото - Lookingglass Theatre

Фото 3. Мэтью Йи. Фото - Lookingglass Theatre

Фото 4. Кевин Дуглас. Фото - Lookingglass Theatre

Ленни Кравиц и Николь Кэбелл. Ravinia Festival, 19-24 августа 2025 года

19 августа, 7.30 pm. Беннетт Гордон холл. Ставший уже традиционным ежегодный концерт чикагского трио “Линкольн” (Lincoln Trio) называется “Фантазии Буэнос-Айреса”. В программе: произведения аргентинского бандонеониста и композитора Даниэля Бинелли (номинанта на премию Latin Grammy, 2024 год), короля танго Карлоса Гарделя, Альберто Хинастеры и, конечно, Астора Пьяццоллы. Музыканты трио нам хорошо известны: скрипачка Дезире Рустрат, в раннем возрасте привлекшая внимание сэра Георга Шолти (в шестнадцать лет она солировала в Скрипичном концерте П.Чайковского с Чикагским симфоническим оркестром), виолончелист Дэвид Канлифф и пианистка Марта Азнавурян. Программа исполняется без антракта.

20 августа, 4.00 pm. Carousel Stage. Концерт чикагской группы Henhouse Prowlers. Она играет в стилях фолк и блюграсс. Специальные гости - дебютирующий в Равинии чикагский дуэт Almond & Olive, а также группы Jam Jam Bourrée и The Lucky Pickers.

Блюграсс - жанр американской кантри-музыки, уходящий корнями в ирландские, шотландские и английские народные мелодии.

21 августа, 1.30 pm. Беннетт Гордон холл. Концерт студентов вокального отделения Стинс-института. Вход свободный, по билетам.

21 августа, 8.00 pm. Павильон. Концерт популярного американского певца и композитора Ленни Кравица. В программе: хиты девяностых “It Ain’t Over ‘Til It’s Over”, “Fly Away” и композиции из его последнего альбома “Blue Electric Light”.

Издание Mrporter.com пишет о детстве Кравица так: “Родившийся в Манхэттене в 1964 году, сын Рокси Рокер и новостного продюсера еврейско-украинского происхождения Сая Кравица, молодой Кравиц вырос между родительской квартирой в здании Beaux Arts на Верхнем Ист-Сайде и домом его бабушки и дедушки по материнской линии в Бедфорде-Стуйвесант (Бруклин). Затем этот район прозвали “Маленький Гарлем”. Он легко проскользнул между двумя мирами. “У меня было два имени, - говорит он. - В Манхэттене я был Ленни; в Бруклине меня звали Эдди.” Член компании Negro Ensemble Рокси Рокер была глубоко вовлечена в движение за гражданские права. “Моя мама была вокруг всех великих афроамериканцев, - говорит Ленни Кравиц. - Они были командой. Майя Анжелу, Нина Симоне, Лоррейн Хансберри, написавшая “Быть молодым одаренным и черным”, Майлз Дэвис, Сара Воган.” Дюк Эллингтон сыграл с ним в его пятый день рождения во время концерта в Manhattan’s Rainbow Room в 1969 году. Когда Кравиц увидел Jackson Five на концерте в 1971 году, он решил стать музыкантом”. Кравиц - единственный в мире певец, выигрывавший четыре подряд премии “Грэмми” в номинации “Лучшее мужское вокальное рок-исполнение” (1999-2002 годы). Обладатель звания “Music Icon Award” в 2024 году. В том же году получил звезду на Аллее славы в Голливуде.

22 августа, 7.30 pm. Павильон. В рамках The Dreamsicle Tour в Равинии дебютирует лауреат премии “Грэмми” американская кантри-певица Марен Моррис. Специальный гость вечера - певица и композитор Мийя Фолик.

23 августа, 1.30 pm. Беннетт Гордон холл. Концерт студентов вокального отделения Стинс-института памяти Барбары Кук и Тони Беннетта. Куратор и ведущий программы - Ли Музикер.

23 и 24 августа, 7.30 pm. Павильон. Концерт двенадцатикратного (!) лауреата премии “Грэмми”, обладателя “Оскара”, “Золотого глобуса”, премий “Тони” и “Эмми”, американского певца и пианиста Джона Ледженда посвящен двадцатилетию со дня выхода его дебютного альбома “Get Lifted” (2004 год).

24 августа, 1.00 pm. Театр “Мартин”. Haymarket Opera Company представляет полуконцертное исполнение оперы “Альцина” Г.Ф.Генделя. Дирижер - музыкальный руководитель компании Крег Тромпетер. Режиссер - Чейз Хопкинс. Альцина - Николь Кэбелл, Руджеро - Эмили Фонс, Брадаманте - Элизабет Дешонг, Моргана - Эрика Шуллер, Оронте - Эрик Ферринг, Мелиссо - Дэвид Говертсен.

Экстравагантная и непредсказуемая, интеллектуальная и артистичная, Николь Кэбелл дерзко ворвалась на оперный небосклон и твердо заняла там свое особое место. Она родилась 17 октября 1977 года в Калифорнии. Ее дед был первым афроамериканцем -  начальником отдела в полицейском управлении Лос-Анджелеса. В ее роду были черные, белые, корейцы, выходцы с Кавказа... - легче сказать, кого не было! Николь росла ребенком “нормальным” и классической музыки не слушала. Играла на флейте в школьном ансамбле и в баскетбол, имитируя во время игры пение оперных певцов. “Почему бы тебе не записаться в школьный хор?” - спросила ее как-то мама. Николь послушалась совета, а через какое-то время даже участвовала в школьном мюзикле. Потом были годы занятий вокалом с педагогами из Школы музыки Индианского университета, непродолжительная учеба в Джульярдской школе и три года в Центре оперного пения Райана при чикагской Лирик-опере. В июне 2005 года (через три месяца после окончания учебы в Школе) Кэбелл стала победительницей всемирного конкурса молодых исполнителей в Кардиффе, проходящего под эгидой Би-Би-Си. Ее жизнь кардинально изменилась. Менеджеры стали предлагать интересные контракты, она подписала договор со звукозаписывающей компанией “DECCA”, одни за другим пошли выступления, которые продолжаются и сегодня.

Оперой Генделя “Ацис, Галатея и Полифем” Haymarket Opera Company взорвала музыкальную жизнь Чикаго в 2012 году. В городе появился театр, специализирующийся на барочном репертуаре в аутентичном исполнении. Свое название театр получил по аналогии с лондонским Haymarket Opera House, где были впервые исполнены более двадцати пяти опер Генделя. Театр создан во многом усилиями одного человека: виолончелиста и исполнителя на виоле да гамба Крега Тромпетера. Он любит напоминать о забытом трехсотлетнем временном пласте музыки: от вокального сочинения итальянского композитора Якопо Пери “Эвридика”, датированного 1600 годом, до опер Моцарта конца XVIII века. Именно эти три века музыки находятся в сфере интересов театра. В Haymarket Opera Company исполнялись оперы “Амадис Гальский” Г.Ф.Генделя, “Пимпинон” Г.Ф.Телемана, “Gli equivoci nel sembiante” А.Скарлатти (опера настолько редкая, что я даже не нашел ее перевода на русский язык), и каждая новая премьера театра становится событием. До сих пор Haymarket Opera Company - единственное место в Чикаго и на Среднем Западе, где можно услышать шедевры Марка-Антони Шарпентьера, Пьера-Франческо Кавалли и многих других.

Nota bene! Подробности и билеты на концерты Музыкального фестиваля Равиния (200 Ravinia Park Rd, Highland Park, IL 60035) - на сайте www.ravinia.org.

Фотографии к статье:

Фото 1. Трио “Линкольн”. Фото - Ravinia Festival

Фото 2. Ленни Кравиц. Фото - Мэтью Биттон

Фото 3. Джон Ледженд. Фото - Ravinia Festival

Фото 3. Николь Кэбелл. Фото - Эрика Дюфор

Хочу, как в Париже. Opéra National de Paris. Сезон 2025-26 годов

Летом мы обычно на время покидаем Чикаго и в поисках новых впечатлений отправляемся в Европу. Остановимся в Париже и познакомимся с планами Парижской национальной оперы (Opéra National de Paris) на сезон 2025-26 годов. Как известно, в Париже две сцены: Опера Гарнье (Palais Garnier) и Опера Бастилия (Opéra Bastille). В скобках я буду указывать, в каком зале что будет происходить. Начнем с новых оперных постановок. Их семь.

“Аида” Дж.Верди (24 сентября - 4 ноября 2025 года, Опера Бастилия) в постановке художницы из Ирана Ширин Нешат. Она ставила эту оперу на Зальцбургском фестивале 2017 года, в партии Аиды выступила Анна Нетребко. Дирижировавший Венским филармоническим оркестром Риккардо Мути остался очень недоволен. Именно после этой постановки он сказал, что больше не будет дирижировать спектаклями - оставит только концертные исполнения. Посмотрим, что Нешат придумает на этот раз. Дирижеры - Микеле Мариотти (24 сентября - 19 октября) и Дмитрий Матвиенко (22 октября - 4 ноября, маэстро родился в Минске, это его дебют в Парижской опере). Аида - Сайоа Эрнандес (24 сентября - 19 октября) и Ева Плонка (19 октября - 4 ноября, дебют в Парижской опере); Амнерис - Эв-Мод Юбо (24 сентября - 16 октября) и Жудит Кутаси (19 октября - 4 ноября); Радамес - Петр Бечала (24 сентября - 16 октября) и Грегори Кунде (19 октября - 4 ноября). 10 октября спектакль будет транслироваться в прямом эфире на сайте Парижской оперы.

“Валькирия” (11-30 ноября 2025 года, Опера Бастилия) и “Зигфрид” Р.Вагнера (17-31 января 2026 года, Опера Бастилия) в постановке Каликсто Биейто. Дирижер - Пабло Херас-Касадо. В главных партиях: Вотан - Иен Патерсон, Зигмунд - Станислас де Барбейрак, Зиглинда - Эльза ван ден Хевер, Фрикка - Эв-Мод Юбо, Хундинг - Гюнтер Гройсбек, Брунгильда - Тамара Уилсон, Зигфрид - Андреас Шагер, Альберих - Брайан Маллиган, Миме - Герхард Зигель.

В новом сезоне продолжится сотрудничество каталонского режиссера и испанского дирижера. На очереди - вторая и третья части “Кольца нибелунга”. Премьера новой постановки “предвечерия” (“Золото Рейна”) состоялась в январе этого года, как раз в те дни, когда я был в Париже. Зрителям спектакль понравился, французские критики его разругали. В сезоне 2026-27 годов эта же команда поставит “Гибель богов”, а в ноябре 2026 года - стопятидесятилетия со дня премьеры тетралогии - пройдет фестиваль “Кольца нибелунга” и будут показаны все части целиком. В юбилейный для “Кольца нибелунга” год Париж впереди планеты всей.

“Евгений Онегин” П.Чайковского (26 января - 27 февраля 2026 года, Опера Гарнье). Война войной, а русская музыка по расписанию. Свою версию самой известной русской оперы на Западе представит британский актер и режиссер Рэйф Файнс. В 1999 году он играл Онегина в фильме сестры Марты, так что материал для него известный. Это будет оперным режиссерским дебютом Файнса. Дирижеры - Семен Бычков (23 января - 15 февраля) и Казе Скальоне (18-27 февраля, дебют в Парижской опере).

Онегин - Борис Пинхасович, Татьяна - Рузан Манташян, Ольга - Марвик Монреаль, Ленский - Богдан Волков, Гремин - Дмитрий Белосельский.

“Мнимая садовница” В.А.Моцарта (24 марта - 1 апреля 2026 года, MC93 Bobigny). Дирижер - Хлоя Дюфрен. Режиссер - Жюли Делиль. Опера-буфф восемнадцатилетнего гения. Ставится силами Молодежной программы (Paris Opera Academy).

“Сатьяграха” Ф.Гласса (10 апреля - 3 мая 2026 года, Опера Гарнье). Странно, конечно, но сочинение классика минимализма Филиппа Гласса поставят в Парижской опере впервые. Для дебюта выбрана опера на санскрите 1979 года - первая часть трилогии Гласса о людях, изменивших мир. В основе сюжета - жизнь Махатмы Ганди. Режиссерами станут хореографы Бобби Джен Смит и Ор Шрайбер. Дирижер - Инго Метцмахер. В главной партии - контртенор из США Энтони Рот Костанцо. 13 ноября в Опера Гарнье состоится его сольный концерт.

“Влюбленный Геракл” (“Ercole amante”) Антонии Бембо (28 мая - 14 июня 2026 года, Опера Бастилия). Дирижер - руководитель Cappella Mediterranea Orchestra Леонардо Гарсиа Аларкон. Режиссер -  Ниша Джонс. Геракл - Андреас Вольф, Деянира - Дипа Джонни, Гилл - Аласдер Кент, Иола - Ана Виейра Лейте, Юнона - Жюли Фукс.

Опера 1707 года на основе либретто Франческо Кавалли проходит в рубрике “Раритеты”. Итало-французская певица и композитор Антониа Бембо (1640-1715) родилась и выросла в Венеции, сочиняла музыку в Париже, придерживалась прогрессивных взглядов, играла важную роль в культурной жизни Европы конца XVII века. При жизни Бембо опера не исполнялась.

В текущем оперном репертуаре - десять названий. Сезон откроется “космической” “Богемой” Дж.Пуччини (12 сентября - 14 октября, Опера Бастилия). Дирижер - Доминго Хиндоян. Режиссер - Клаус Гут (это он отправил героев парижской мансарды в космос). Мими - Николь Кар (12-30 сентября) и Ярица Велиз (2-14 октября); Рудольф - Чарльз Кастроново (12-30 сентября) и Джошуа Герреро (2-14 октября); Мюзетта - Андреа Кэрролл (дебют в Парижской опере).

“Ариодант” Г.Ф.Генделя (16 сентября - 12 октября, Опера Гарнье). Ensemble Pygmalion, дирижер - Рафаэль Пишон (дебют в Парижской опере). Режиссер - Роберт Карсен. Ариодант - Сесилия Молинари (дебют в Парижской опере), Гиневра - Жаклин Стакер, Далинда - Сабина Девиль, Полинессо - Кристоф Дюмо.

“Свадьба Фигаро” В.А.Моцарта (15 ноября - 27 декабря, Опера Гарнье). Дирижер - Антонелло Манакорда. Режиссер - Нетиа Джонс. Фигаро - Гордон Бинтнер, Сюзанна - Сабина Девьей, граф Альмавива - Кристиан Герхайер (дебют в Парижской опере), графиня Альмавива - Ханна-Элизабет Мюллер (дебют в Парижской опере), Керубино - Леа Десандр. В спектаклях 25 и 27 декабря будут участвовать члены молодежного коллектива Lyric Troupe.

“Тоска” Дж.Пуччини (23 ноября 2025 года - 18 апреля 2026 года, Опера Бастилия). Дирижеры - Оксана Лынив (ноябрь-декабрь) и Ядер Биньямини (март-апрель). Режиссер - Пьер Оди. Тоска - Сайоа Эрнандес (23 ноября - 8 декабря), Елена Стихина (11-27 декабря), Энджел Блю (12-28 марта), Сондра Радвановски (31 марта - 18 апреля); Каварадосси - Роберто Аланья (23-29 ноября), Йонас Кауфман (2, 5 и 8 декабря), Адам Смит (11-27 декабря), Фредди де Томмазо (12-28 марта), Юсиф Эйвазов (31 марта - 18 апреля); Скарпиа - Алексей Марков (23 ноября - 27 декабря), Людовик Тезье (2, 5 и 8 декабря), Геворг Акобян (31 марта - 18 апреля).

“Бал-маскарад” Дж.Верди (27 января - 26 февраля 2026 года, Опера Бастилия). Дирижер - Сперанца Скаппуччи. Режиссер - Жильбер Дефло. Риккардо - Мэтью Поленцани, Ренато - Игорь Головатенко (27 января - 2 февраля), Людовик Тезье (5-17 февраля) и Ариунбаатар Ганбаатар (20-26 февраля), Амелия - Анна Нетребко (27 января - 8 февраля) и Анжела Мид (11-26 февраля).

“Кармен” Ж.Бизе (7 февраля - 19 марта 2026 года, Опера Бастилия). Дирижер - Кери-Линн Уилсон. Режиссер - Каликсто Биейто. Кармен - Стефани Д'Устрак (7 февраля - 3 марта) и Виктория Каркачева (7-19 марта); Хозе - Рассел Томас (7 февраля - 3 марта) и Жан-Франсуа Борра (7-19 марта); Эскамильо - Эрвин Шротт, Микаэла - Амина Эдрис.

За современный репертуар “отдувается” один Джон Адамс с оперой “Никсон в Китае” (24 февраля - 20 марта 2026 года, Опера Бастилия). Дирижер - Кент Нагано. Режиссер - Валентина Карраско. Никсон - Томас Хэмпсон, Пат Никсон - Рене Флеминг, Мао Цзэдун - Джон Мэтью Майерс, Цзян Цин - Каролин Веттергрин. Возобновление постановки 2023 года.

“Русалка” А.Дворжака (2-20 мая 2026 года, Опера Бастилия). Дирижер - Казуши Оно. Режиссер - Роберт Карсен. Возобновление постановки 2019 года. Русалка - Николь Кар, Принц - Сергей Скороходов, Княжна - Екатерина Губанова и Алиса Колосова (11 и 20 мая), Водяной - Дмитрий Иващенко, Баба-яга - Джейми Бартон.

“Золушка” Дж.Россини (3 июня - 11 июля 2026 года, Опера Гарнье). Дирижер - Энрике Маццола. Режиссер - Гийом Гальенн. Анжелина - Василиса Бержанская (3 июня - 2 июля) и Гаэль Аркес (5, 8 и 11 июля), Дон Рамиро - Лоуренс Браунли, Дандини - Хью Монтегю Рендалл.

“Травиата” Дж.Верди (4 июня - 13 июля 2026 года, Опера Бастилия). Дирижер - Марта Гардолинска (дебют в Парижской опере). Режиссер - Саймон Стоун. Возобновление постановки 2019 года. Виолетта - Аида Гарифуллина (4 и 7 июня, 1-13 июля) и Притти Йенде (10-28 июня, она была первой исполнительницей в этой постановке); Альфред -  Шабьер Андуага (4 и 7 июня, 1-13 июля) и Рене Барбера (10-28 июня); Жермон - Роман Бурденко (4 и 7 июня, 1-13 июля) и Людовик Тезье (10-28 июня).

От опер - к балетам. Балетный сезон 2025-26 годов - первый, полностью составленный бывшим солистом, а ныне - руководителем балетной труппы Хосе Мартинесом. Он занимает этот пост с декабря 2022 года, после ухода многолетней руководительницы Орели Дюпон. Гала-концерт в честь открытия нового танцевального сезона пройдет 27 сентября (Опера Гарнье). Дирижер - Андреа Куинн. Вечер начнется с дефиле ста пятидесяти четырех танцоров - членов основной и молодежной трупп, а также учеников Балетной школы при Парижской опере - под марш из оперы “Троянцы” Г.Берлиоза. Молодежный балет покажет композицию “Реквием для розы” Аннабелль Лопес Очоа на музыку Ф.Шуберта. Дальше - бессмертная “Жизель” Ж.Коралли и Ж.Перо. Балет идет в Опера Гарнье с 28 сентября до 31 октября.

Балетных премьер пять, все они представляют собой одноактные композиции и разбросаны по четырем программам.

“Корни” (RACINES Evening, 6 октября - 10 ноября, Опера Бастилия) - “Тема с вариациями” Дж.Баланчина на музыку П.Чайковского (балет 1947 года, в репертуаре театра с 1993 года); “Рапсодия” восходящей звезды балета, южноафриканского хореографа Мтутузели Новембра на музыку Дж.Гершвина (Молодежная труппа Парижской оперы); “Игры корибантов” К.Уилдона на музыку Л.Бернстайна.

“Контрасты” (CONTRASTES Evening, 1-31 декабря, Опера Гарнье) - “O złożony / O composite” Триши Браун на основе поэзии Чеслава Милоша на музыку Лори Андерсон, с костюмами и декорациями американского дизайнера из Латвии Виджи Селминс (премьера состоялась в театре в 2004 году); “If You Couldn't See Me” для танцора соло Триши Браун на музыку художника Роберта Раушенберга; “Anima Animus” британского хореографа Дэвида Доусона на музыку Эцио Боссо; “Drift Wood” голландских хореографов (бывших танцовщиков NDT) брата и сестры Имре и Марне ван Опсталь (их первая совместная работа) на музыку Амоса Бен-Таля.

“Впечатления” (EMPREINTES Evening, 11-28 марта 2026 года, Опера Гарнье) - “Следы” Моргана Рунакр-Темпла и Джессики Райт на музыку Микаэля Карлссона; “Étude” испанского хореографа Маркоса Моро на музыку Густава Радмана. Все три хореографа программы дебютируют в Парижской опере.

“Вибрации” (VIBRATIONS Evening, 27 июня - 14 июля 2026 года, Опера Гарнье) - “Dreams This Way” Микаэлы Тейлор на музыку американской группы Tru; “Соло для двоих” Матса Эка на музыку Арво Пярта (исполнители - Молодежная труппа Парижской оперы); “The Seasons’ Canon Кристал Пайт на музыку А.Вивальди в обработке Макса Рихтера (премьера состоялась в Парижской опере в 2016 году).

Репертуарных балетов девять. Среди них - “Собор Парижской Богоматери” (6-31 декабря, Опера Бастилия) Ролана Пети на музыку Мориса Жара с костюмами и декорациями Ив-Сен Лорана. Премьера балета состоялась в 1965 году; “Парк” (3-25 февраля 2026 года, Опера Гарнье) Анжелена Прельжокажа на музыку В.А.Моцарта. Премьера балета состоялась в 1994 году; “Ромео и Джульетта” (2 апреля - 12 мая 2026 года, Опера Бастилия) Рудольфа Нуриева на музыку С.Прокофьева с костюмами и декорациями Эцио Фригерио. Премьера балета состоялась в 1984 году; “Дама с камелиями” (5-23 мая 2026 года, Опера Гарнье) Джона Ноймайера на музыку Ф.Шопена; “Баядерка” (17 июня - 14 июля 2026 года, Опера Бастилия) Рудольфа Нуриева на музыку Л.Минкуса. Премьера балета состоялась в 1992 году.

В целом сезон Парижской оперы впечатляет: двадцать восемь наименований, из них семнадцать опер и одиннадцать балетов! Всего в сезоне пройдут 364 спектакля: 176 оперных и 188 балетных. В помещении Оперы Бастилия - 191 спектакль, в помещении Оперы Гарнье - 173.

С 1 сентября 2020 года генеральным директором Парижской оперы является Александр Неф. Он заменил на этой должности Стефана Лесснера, руководившего театром с 2014 года. 19 июля президент Франции Эмманюэль Макрон наградил Нефа Орденом Почетного легиона. Новый контракт с ним истекает в 2032 году. А вот музыкального руководителя в театре пока нет. В августе 2023 года от этой должности отказался Густаво Дудамель, выбрав Нью-Йоркский филармонический оркестр. Среди прошлых руководителей - Мюнг-Вун Чунг, Джеймс Конлон, Филипп Йордан.

Сезон 2025-26 годов - предпоследний перед крупной реконструкцией Оперы Гарнье. После январских празднований стопятидесятилетнего юбилея (Парижская опера открылась 5 января 1875 года) здание ждет капитальный ремонт (последняя реконструкция была в 2007 году). Работы начнутся летом 2027 года и продлятся ориентировочно два года. В это время в театре запланированы только экскурсии, здание превратится в музей, так что расписанный Марком Шагалом потолок и другие красоты останутся для посетителей открытыми. Спектакли будут играться на других сценах. Где - пока неизвестно, рассматриваются три места: Théâtre du Châtelet, Opéra-Comique и/или Théâtre des Champs-Élysées.

С лета 2030 года начнется реконструкция Оперы Бастилия. Здание открылось 13 июля 1989 года, и ремонта в нем не было ни разу. Говоря о здании, генеральный директор был краток: “Переделывать надо все”. Ремонт также растянется на два года, до начала сезона 2032-33 годов. Общий бюджет на ремонт двух зданий составит 600 млн евро.

Nota bene! Абонементы и одиночные билеты на спектакли Парижской оперы сезона 2025-26 годов - на сайте www.operadeparis.fr/en. Там же вы найдете подробную информацию об истории создания и сегодняшнем дне театра.

Фотографии к статье:

Фото 1. Сцена из спектакля “Богема”. Фото - Бернд Улиг

Фото 2. Сцена из спектакля “Тоска”. Фото - Винсен Понте

Фото 3. Сцена из спектакля “Никсон в Китае”. Фото - Е.Бауэр

Фото 4. Сцена из спектакля “Дама с камелиями”. Фото - Себастьян Мате

“Кармина Бурана”: мощный финал фестиваля. Grant Park Music Festival. 13-16 августа 2025 года

13 августа, 6.30 pm. В программе: пьеса “Mycelialore” Челси Комшлис (премьера на Среднем Западе), Первый фортепианный концерт Ф.Листа (солист - Клейтон Стивенсон), Третья (Органная) симфония К.Сен-Санса. Оркестром Грант-парка дирижирует музыкальный руководитель Grant Park Music Festival Джанкарло Герреро.

Пьеса “Mycelialore” американского композитора Челси Комшлис - последняя из тринадцати чикагских музыкальных премьер, прозвучавших на фестивале. Сочинение было создано по заказу нескольких оркестров и фестиваля. Мировая премьера прошла 1 февраля 2025 года в исполнении Симфонического оркестра Тусона под управлением музыкального руководителя Хосе Луиса Гомеса.

Франц Лист задумал Первый фортепианный концерт, когда ему было чуть больше двадцати. Тогда же появились наброски первой темы. Композитору понадобилось пятнадцать лет, чтобы закончить сочинение, а потом начались бесконечные поправки и изменения. Последнее относится к 1856 году. При этом официальная премьера концерта - 17 февраля 1855 года в Веймаре. Оркестром дирижировал Гектор Берлиоз, за роялем был композитор. Первый концерт - энциклопедия фортепианного стиля Листа, вершина его творчества. В небольшой одночастной форме (сочинение продолжается чуть больше восемнадцати минут) чередуются четыре контрастные части. Первая напоминает рондо - чередование героической главной темы с лирическими эпизодами. Вторая полна лирики: первая тема напоминает многочисленные листовские ноктюрны; вторая привносит в музыку элемент пасторальности. Тема третьей части контрастна главной теме второй и, одновременно, родственна ей интонационно. Последняя часть - реприза первой, построена на одной теме и звучит в одной тональности. 

Органная симфония - крупнейшее инструментальное сочинение французского композитора Камиля Сен-Санса. Симфония посвящена памяти Ф.Листа. В конце XIX века в Париже был создан симфонический орган, и композиторы принялись писать сочинения, в которых орган выполнял бы роль оркестрового инструмента. Известны органные симфонии С.Франка, Ш.-М.Видора, Л.В.Жюль Верна (не писателя!), М.Дюпре, Ш.Турнемира. Сен-Санс не просто досконально знал возможности органа. Долгие годы композитор служил органистом. Сначала - в парижском храме Сен-Мерри, потом - на другой стороне Сены, в храме святой Магдалины. Свою Органную симфонию он сочинил по заказу Лондонского филармонического общества. Первое исполнение Симфонии состоялось в Лондоне 19 мая 1886 года. За дирижерским пультом стоял композитор. Успех сочинения был огромен. Парижская премьера прошла 9 января 1887 года. Выходя из зала, взволнованный Шарль Гуно, показывая на Сен-Санса, громко произнес: “Вот французский Бетховен”.

Американскому пианисту Клейтону Стивенсону двадцать шесть лет. На фортепиано играет с семи. В восемь стал участником программы для талантливых детей при Джульярдской школе (The Juilliard School’s Music Advancement Program). Выпускник экономического факультета Гарвардского университета и фортепианного отделения New England Conservatory. Финалист Международного конкурса пианистов имени В.Клиберна (2022 год).

Открытые репетиции - 12 и 13 августа в 11.00 am. Лекция об исполняемых произведениях - 13 августа в 5.30 pm в “Chase Promenade North Tent”.

15 августа, 6.30 pm; 16 августа, 7.30 pm. В программе: увертюра “Светлый праздник” Н.Римского-Корсакова, Вторая (“Таинственная гора”) симфония американского композитора Алана Хованесса (1911-2000), “Кармина Бурана” К.Орфа. Солисты: Джана Макинтайр, сопрано; Джон Холидэй, контртенор; Трой Кук, баритон. Оркестром Грант-парка дирижирует Джанкарло Герреро.  

О Римском-Корсакове я говорил когда-то с британским музыковедом и композитором Джеральдом Макберни, который в течение десяти лет был автором и ведущим программы “Вокруг произведения” в Симфоническом центре. Вот лишь одна цитата: “Римский-Корсаков существует несколько обособленно в русской культуре конца XIX - начала XX веков. Он - типичный пример человека шестидесятых годов с его квазипротестантским подходом к истории, скромностью и провинциальным взглядом на иностранное искусство. Но поздние сочинения Римского-Корсакова, такие, как “Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии”, “Кащей Бессмертный”, “Золотой петушок“, не только отражают его нездоровый интерес к Вагнеру, но и удивительный дар красоты. Мне кажется, эти сочинения пропитаны эстетикой Фаберже... Сочинения Римского-Корсакова обожал Дягилев. Одними из его первых парижских спектаклей были “Шехеразада” и “Золотой петушок”. При этом сам композитор не испытывал к Дягилеву никакой симпатии...”.

В начале XIX века в аббатстве Бенедиктбойерн в Баварии был обнаружен сборник любовных и застольных стихов и песен странствующих поэтов-менестрелей под общим названием “Кармина Бурана”. Предположительная дата написания сборника - XII век. Как он попал к немецкому композитору Карлу Орфу, история умалчивает, но вскоре после этого появился цикл из двадцати четырех стихотворений на старонемецком и латинском языках для большого симфонического оркестра, солистов и хора. Мировая премьера кантаты “Кармина Бурана” состоялась в июне 1937 года во Франкфурте-на-Майне. Размах постановки требовал большого пространства: все было очень громко, помпезно и шумно. После премьеры оглушенные в прямом и переносном смысле критики спросили у композитора: “Почему у вас все так страшно и громко? Вот возьмите Моцарта. У него даже фамилия звучит нежно”. Композитор ответил: “А моя фамилия - Орф. Поэтому я буду сочинять громкую музыку!” Здесь надо пояснить, что на немецком языке фамилия Орф пишется с двумя “ff” - Orff, а в музыкальной терминологии “ff” означает “фортиссимо”, то есть “очень громко”. Как же еще может звучать музыка композитора с такой фамилией?

Последний раз “Кармина Бурана” звучала в Чикаго в марте 2023 года в исполнении Чикагского симфонического оркестра (дирижер - маэстро из Финляндии Осмо Вянскя), а следующий раз прозвучит в ноябре в Лирик-опере в рамках нового оперного сезона. Солисты - Жасмин Хабершам, Дэвид Портильо, Ян Ракер. Дирижер - музыкальный руководитель Лирик-оперы Энрике Маццола.

Открытые репетиции - 12 августа в 3.00 pm; 14 августа в 10.30 am; 15 августа в 11.00 am. Лекции об исполняемых произведениях - 15 августа в 5.30 pm и 16 августа в 6.30 pm в “Chase Promenade North Tent”. Концерт 15 августа транслируется в прямом эфире на радиостанции 98.7WFMT (Чикаго) и на сайте wfmt.com/listen.

Nota bene! Grant Park Music Festival проходит в павильоне Джей Притцкер Миллениум-парка (205 East Randolph Drive, Chicago, Il 60601). Все концерты фестиваля бесплатные. Предварительное резервирование мест не требуется. При этом если вы хотите сидеть в VIP-зоне, билеты можно купить. Продаются абонементы как на весь сезон (Membership), так и на одиночные концерты (One Night Passes). Справки и резервирование билетов - на сайте gpmf.org или по телефону 312-742-7647.

Фотографии к статье:

Фото 1. Павильон Джей Притцкер. Фото - Норман Тимонера

Фото 2. Клейтон Стивенсон. Фото - Grant Park Music Festival

Фото 3. Джанкарло Герреро. Фото - Grant Park Music Festival