ЧСО: к Балу все готово. 1-10 октября 2026 года

1 и 3 октября, 7.30 pm; 2 октября, 1.30 pm; 4 октября, 3.00 pm. В программе Чикагского симфонического оркестра (далее - ЧСО): Девятая симфония Г.Малера. Дирижер - будущий музыкальный руководитель оркестра Клаус Мякеля.

Во второй осенней программе маэстро Мякели - монументальная Девятая симфония Малера. “Юность ушла, любовь ушла”, - написал Малер на партитуре своей Симфонии. Для композитора она стала прощанием с жизнью и преклонением перед ее красотой. В симфонической музыке цифра “9” имеет магическую силу. По девять симфоний на счету Бетховена и Шуберта, девять симфоний сочинил Дворжак. В творчестве Малера девятой стала симфония “Песнь о Земле”, созданная по произведениям средневековой китайской поэзии в переводах Ганса Бетге. Малер писал дирижеру Бруно Вальтеру: “По-моему, это самое личное из всего, что я до сих пор написал”. Однако Симфония не была обозначена номером. По свидетельству того же Вальтера, после роковых Девятых симфоний Бетховена и Брукнера Малер панически боялся этой цифры. По иронии судьбы следующая, Девятая симфония (которая на самом деле должна идти под номером “десять”) стала для него последней. Композитор Альбан Берг писал об этой Симфонии так: “Это - выражение неслыханной любви к земле, страстное желание жить в мире, еще и еще раз до глубочайшей глубины насладиться землей, природой, пока не придет смерть. Ибо она неудержимо приближается”. Премьера Девятой симфонии состоялась 26 июня 1912 года, через год после смерти Малера. В Чикаго последний раз она исполнялась в июне 2023 года. ЧСО дирижировал маэстро Якуб Груша.

За 75 минут до начала концертов на втором этаже Симфонического центра состоятся тридцатиминутные беседы музыковеда Карла Грапентина об исполняемых произведениях.

2 октября, 8.00 pm. Первый в этом сезоне концерт из серии “Symphony Center Presents Jazz” называется “Freedom Riders” (“Всадники свободы”). Исполнители: Сара Элизабет Чарльз, вокал; Альфредо Колон, альт-саксофон; Томоки Сандерс, тенор-саксофон; Милена Касадо, труба; Кармен Стааф, фортепиано; Бен Уильямс, контрабас; Макайя Маккрэйвен, ударные; Саша Берлинер, вибрафон. Специальные гости вечера - джазовые исполнители Курт Эллинг и Лиз Райт. В шестидесятых годах участники движения “Всадники свободы” бросили вызов расовой сегрегации на юге США. Отдавая дань уважения их мужеству, джазовый коллектив с этим названием объединяет новое поколение артистов и композиторов, продолжающих традиции движения за гражданские права. Проект “Freedom Riders” создан в рамках NYC Winter JazzFest.

4 октября, 8.00 pm; 5 октября, 7.30 pm. Сольные концерты итальянского композитора и пианиста Людовико Эйнауди называются “Solo Piano”. Получив классическое музыкальное образование в Италии, Эйнауди выработал уникальный стиль, сочетающий минимализм и утонченную гармоническую фактуру. Опираясь на классические традиции, в своей музыке он использует элементы рок- и электронной музыки. Наряду с активной концертной и студийной деятельностью, Эйнауди пишет музыку для фильмов и сериалов. Его музыка звучит, например, в картинах “Земля кочевников” (“Nomadland”, 2020)  Хлои Чжао с Фрэнсис Макдорманд и “Отец” (“The Father”, 2020) Флориана Зеллера

с Энтони Хопкинсом и Оливией Колман. На концертах прозвучат композиции из первого альбома сольных фортепианных произведений Эйнауди, написанных в течение его тридцатилетней карьеры. Альбом, который, как и концерт, называется “Solo Piano”, вышел на студии Decca 27 февраля. Концерты организованы компанией Jam Productions.

8 и 9 октября, 7.30 pm. В программе ЧСО: “Канцона двенадцатого тона” (аранжировка Т.Хиггинса) и “Соната тихо и громко” (аранжировка Э.Криса) Дж.Габриели, музыка к балету “Петрушка” И.Стравинского, кантата “Пир Балтазара” У.Уолтона (солист - баритон Томас Хэмпсон). Чикагский симфонический хор. Хормейстер - Дональд Палумбо. Дирижер - Клаус Мякеля.

В третьей осенней программе маэстро Мякеля представит произведения композиторов, которых разделяют пять веков. Программа начнется с “Канцоны двенадцатого тона” (“Canzon duodecimi toni”) венецианского органиста и композитора Джованни Габриели (1554-1612). Он служил органистом в религиозном братстве Скуола Гранде-ди-Сан-Рокко и в венецианском соборе Святого Марка. Писал, в основном, духовную музыку.

13 июня 1911 года. Париж, театр Шатле. В рамках “Русских сезонов” Сергея Дягилева - премьера одноактного балета “Петрушка” Стравинского. Спустя много лет, в 1947 году, Игорь Федорович вернулся к этому сочинению и по заказу Парижской оперы несколько переработал партитуру. Позднее он скажет, что вторая редакция кажется ему “гораздо более удачной”.

От Стравинского - обратно в XVI век, к Габриели. Как пишут во всех музыкальных справочниках, его “Соната тихо и громко” (“Sonata pian' e forte”) - один из первых в истории примеров инструментальной пьесы с точно выписанной динамикой и партитурой, разделенной на инструментальные группы. Сочинение было впервые исполнено в соборе Святого Марка. Отмечу, что Клаус Мякеля впервые исполняет в Чикаго музыку эпохи позднего Возрождения, самого начала барокко.

От Габриели в Вавилон - место действия кантаты “Пир Балтазара” британского композитора Уильяма Уолтона (1902-1983). Сочинение написано по заказу Би-Би-Си в 1929 году. Премьера состоялась 8 октября 1931 года на Лидском фестивале. В молодости Уолтон находился под явным влиянием Стравинского, и отзвуки этого влияния, как и джазовые мотивы, мы услышим в “Пире Балтазара”. Партию баритона исполнит замечательный американский певец Томас Хэмпсон. В его дискографии есть запись с этой музыкой с Симфоническим оркестром Бирмингема и Кливлендским хором (1998 год, дирижер - сэр Саймон Рэттл).

За 75 минут до начала концертов на втором этаже Симфонического центра состоятся тридцатиминутные беседы музыковеда Йоханна Бейса об исполняемых произведениях.

10 октября, 6.30 pm. Традиционный ежегодный Симфонический бал с непременным красным ковром у входа и шампанским для всех зрителей знаменует собой торжественное открытие нового сезона. В программе Бала этого года: музыка к балету “Петрушка” И.Стравинского и кантата “Пир Балтазара” У.Уолтона (солист - баритон Томас Хэмпсон). Чикагский симфонический хор. Хормейстер - Дональд Палумбо. ЧСО дирижирует Клаус Мякеля. Маэстро первый раз проводит Симфонический бал. После концерта праздник продолжится за ужином и танцами в отеле The Four Seasons.

На этом концерте мы попрощаемся с Клаусом Мякелей до 2027 года. С 7 по 22 января состоится первый совместный тур ЧСО и маэстро по городам Европы. ЧСО выступит в Кельне, Дортмунде, Эссене, Гамбурге, Баден-Бадене, Вене, Люксембурге, Париже. Всего в Европе состоятся двенадцать концертов. А в Симфоническом центре мы встретимся с маэстро в мае-июне 2027 года с двумя программами оркестра под его управлением. Пятилетний контракт Клауса Мякели с ЧСО начнется с сезона 2027-28 годов, а это значит, что с сентября 2027 года он станет одиннадцатым музыкальным руководителем ЧСО.

С 24 сентября Chicago Symphony Orchestra Association называется Chicago Symphony. Изменился и логотип оркестра.

Nota bene! Билеты на концерты Чикагского симфонического центра - на сайте chicagosymphony.org/, по телефону 312-294-3000 или в кассе по адресу: 220 South Michigan Avenue, Chicago, Il 60604.

Фотографии к статье:

Фото 1. Новый логотип ЧСО. Фото - ЧСО

Фото 2. Клаус Мякеля. Фото - Марко Борхреве

Фото 3. Клаус Мякеля дирижирует ЧСО (Чикаго, 24 сентября 2026 года). Фото - Тодд Розенберг

Фото 4. Томас Хэмпсон на фестивале Равиния (2015 год). Фото - Ravinia Festival