В апреле 2021 года в беседе со мной главный редактор журнала “Театр” Марина Давыдова сказала: “Мне кажется, российский театр сегодня находится на вершине. Российским театром можно гордиться. Это топ уровень и по актерской игре, и по постановочной культуре”. Все рухнуло 24 февраля 2022 года, когда Россия начала широкомасштабную (военные операции вроде захвата Крыма продолжались с 2014 года) войну против Украины. Многие российские театральные деятели (режиссеры, драматурги, актеры) покинули страну. Среди них - Дмитрий Крымов (в день начала войны он прилетел в Филадельфию для постановки спектакля и не вернулся в Москву), Тимофей Кулябин, Юрий Бутусов, Чулпан Хаматова, Михаил Дурненков, Анатолий Белый, Александр Филиппенко, Никита Кукушкин, Рената Литвинова. Из России уехал Кирилл Серебренников, а созданный им “Гоголь-Центр” был закрыт. Свои посты оставили художественные руководители крупнейших театров Москвы: имени Вахтангова - Римас Туминас, Маяковского - Миндаугас Карбаускис. Из Центра имени Мейерхольда ушли художественный руководитель Дмитрий Волкострелов и директор Елена Ковальская. 24 февраля на своей странице в фейсбуке она написала: “Невозможно работать на убийцу и получать у него зарплату”. В Варшаве живет и работает Иван Вырыпаев, в Германии - Максим Диденко. Из МХТ имени Чехова уволены Дмитрий Назаров и Ольга Васильева. Уволен создатель и бессменный руководитель Московского театра “Школа современной пьесы” Иосиф Райхельгауз, не продлен контракт с руководителем Московского театра “Современник” Виктором Рыжаковым. После того, как Лев Додин отказался уволить Данилу Козловского, Роскомнадзор опечатал двери Малого драматического театра - Театра Европы. Создательниц спектакля “Финист - Ясный сокол” Евгению Беркович и Светлану Петрийчук пятый месяц держат в СИЗО по смехотворному обвинению. В следующем году начнется так называемое “преобразование” - на самом деле удушение - “Золотой маски”, недавно еще самой престижной театральной премии России. Список постоянно обновляется. (Всех желающих отсылаю к фейсбук-странице режиссера Егора Трухина. Он ведет хронологию событий, начинающуюся с Пушкина и Лермонтова.)
На наших глазах происходит то, что Марина Давыдова называет уничтожением русского театра. Этот процесс продолжается каждый день. Фамилии неугодных режиссеров исчезают из программок, их спектакли снимают с репертуара. При этом есть на просторах интернета место, где можно посмотреть российские спектакли опальных режиссеров. Это сайт www.stagerussia.com/ компании Stage Russia, которая в кинотеатрах по всему миру показывала лучшие спектакли российских театров. После начала войны все изменилось, но и теперь эти спектакли можно взять напрокат и/или купить. Продюсер проекта Эдди Аронофф говорит: “Наш проект стартовал в 2016 году. Мы снимали спектакли лучших театров России и распространяли их в HD-качестве с переводом и/или субтитрами в кинотеатрах и университетах по всему миру. Продолжая проводить новые презентации, мы хорошо понимаем текущую политическую реальность и сместили наше внимание на работы тех режиссеров или актеров, которые пострадали из-за запретов, увольнений и арестов. Мы помогаем им сохранить свои работы, которые в противном случае могли бы исчезнуть навсегда”. Вот лишь несколько названий. (Перевод большинства спектаклей сделан Анной Захарьевой.)
“Финист - Ясный сокол” по пьесе Светланы Петрийчук. Независимый театральный проект “Дочери СОСО”, Москва. Режиссер - Евгения Беркович. Композитор - Ольга Шайдуллина. В ролях: Анастасия Сапожникова, Наташа Горбас, Юлия Скирина, Мариэтта Цигаль-Полищук, Ира Сова. Премьера - 21 декабря 2020 года. Однажды юная девушка попросила отца привезти ей в подарок соколиное перышко. И превратилось перышко в заколдованного доброго молодца. Но не судьба была девице счастье так просто получить. Злые сестры ранили сокола, и он улетел. Казалось, навсегда. Девушка отправилась искать его за тридевять земель в тридесятое царство. Нашла, расколдовала, и стали они жить-поживать да добра наживать. Занавес. Так было в русской народной сказке “Финист - Ясный сокол”. А в жизни все не так. Об этом - феминистский (над спектаклем работали только женщины) проект, соединяющий старорусские наряды и традиции с вербатим - протоколами допросов женщин. Мы узнаем реальные истории русских девушек из России, Казахстана, Узбекистана, решивших виртуально выйти замуж за представителей радикального ислама и уехать в Сирию. Все начинается с пародии на женский стендап (Анастасия Сапожникова), а заканчивается вполне серьезной философской притчей о людях, которые бегут от постсоветского быта и попадают в еще более страшные условия. Документальная основа спектакля решена в псевдорусском стиле, а спектакль шел в Боярских палатах, поэтому все эти яркие коврики, сарафаны, кокошники, народные мотивы выглядят вполне в тему, если бы не страшные истории несчастных женщин - героинь спектакля... Как-то жутко становится после такого перформанса. Новая русская страшная НЕ сказка - быль, особенно во время войны, когда создатели спектакля продолжают находиться за решеткой. Пьеса переведена на семь европейских языков. Со дня ареста Светы и Жени читки пьесы прозвучали в десяти городах мира. Спектакль получил две премии “Золотая маска”-2022. На сайте можно купить спектакль ($9.99).
“Борис” по мотивам драмы А.Пушкина “Борис Годунов”. Театральное агентство Арт-Партнер XXI, Москва. Автор проекта - Дмитрий Крымов. Продюсер - Леонид Роберман. Композитор - Дмитрий Волков. В ролях: Борис Годунов - Тимофей Трибунцев, Марина Мнишек - Виктория Исакова, Шуйский - Михаил Филиппов, Лжедмитрий - Мария Смольникова, Юродивый - Герман Лукомников. Премьера - 10 октября 2019 года. Крымов говорит о “Борисе Годунове” как о “вещи опаснейшей и сугубо нетрадиционной”: “Пушкин написал это хулиганство двести лет назад, мы к нему привыкли, как привыкают к разбитому окну. Оно уже не опасно, осколки уже не режутся и из него уже не дует. Нужно искать остроту в другом месте. Может быть, надо еще раз разбить”. И Крымов “еще раз разбивает окно”. “Борис” - блестящая постмодернистская интерпретация пушкинской трагедии. Режиссер играет с литературными, поэтическими и музыкальными смыслами, высмеивает мифы имперского прошлого, высказывается о России и ее власти, смеется над патриотизмом. Спектакль шел в помещении бывших Провиантских складов Музея Москвы на фоне исторических артефактов времен Ивана Грозного и Бориса Годунова. Парад великолепных актеров возглавляют Тимофей Трибунцев и Виктория Исакова. Актеры меняются. Так, роль Марины Мнишек исполняли Ксения Раппопорт, Паулина Андреева, Мириам Сехон, а в роли Шуйского в декабре 2019 года выступил писатель Дмитрий Быков. Премия “Золотая маска”-2020 за лучшую мужскую роль (Тимофей Трибунцев). На сайте можно взять спектакль напрокат на 72 часа ($3.99) или купить ($9.99).
“Все тут.” Театр “Школа современной пьесы” и продюсерский центр “Человек”, Москва. Идея и постановка - Дмитрий Крымов. Художник - Мария Трегубова. В ролях: помощник режиссера - Александр Феклистов, Нонна Михайловна Скегина/Сонька Золотая ручка - Мария Смольникова, мистер Гиббс - Юрий Чернов. Премьера - 10 октября 2020 года. Нежный, трогательный, очень личный спектакль Дмитрия Крымова, в основе которого - его воспоминания о давней постановке театра Arena Stage “Наш городок” по пьесе Т.Уайлдера. Дмитрий увидел спектакль на московских гастролях театра в 1973 году. Придя домой, он с восторгом стал рассказывать о нем родителям - Наталье Крымовой и Анатолию Эфросу. На следующий день они отправились в театр втроем... Прошло много лет, и на фестивале памяти Эфроса Крымов с мамой посмотрели еще один вариант “Нашего городка” - спектакль Тбилисского театра киноактера, версия Резо Габриадзе в постановке Михаила Туманишвили. И вот спустя много лет родился вариант Крымова, реконструирующий связи между театрами, актерами, людьми. В нем нет единого сюжета - лишь разрозненные воспоминания, набор эпизодов, ассоциаций, символов. Спектакль - объяснение в любви родителям и любимому завлиту Анатолия Эфроса Нонне Михайловне Скегиной (виртуозная работа Марии Смольниковой), благодарность Габриадзе и Туманишвили; спектакль о времени, ностальгии по детству и невозможности попасть в него снова; спектакль, наполненный любовью и добротой. На сайте можно взять спектакль напрокат на 72 часа ($3.99) или купить ($9.99).
“Коллекция Ивана Вырыпаева” - три спектакля по пьесам одного из лучших современных драматургов Ивана Вырыпаева.
“Иранская конференция”, Такой театр, Санкт-Петербург. Режиссеры - Игорь
Сергеев и Владимир Кузнецов. В ролях: Филипп Расмусен - Игорь Грабузов, Даниель
Кристинсен - Леон Словицкий, Оливер Ларсен
- Александр Лушин. Премьера - 2019 год.
“Солнечная линия”, Центр имени Мейерхольда, Москва. Режиссер - Виктор
Рыжаков. Исполняют (так написано в программке): Юлия Пересильд и Андрей
Бурковский. Премьера - 30 ноября 2017 года.
“Иллюзии”, Театральное бюро “Процесс”. Режиссер - Николай Гостюхин. В ролях: Елена Старостина,
Евгения Барашкова, Вячеслав Чуистов, Андрей Дюженков. Премьера - 1 декабря
2021 года.
На сайте можно купить все три спектакля ($12.99).
Проект Stage Russia начался 15 сентября 2016 года с показа невероятно красивого, стильного, остроумного “Евгения Онегина” - спектакля Московского театра имени Вахтангова по роману А.Пушкина в постановке Римаса Туминаса. Режиссер создал на сцене волшебный, поэтичный, пушкинский мир. В главных ролях: Евгений Онегин - Сергей Маковецкий, Татьяна Ларина - Евгения Крегжде, Гусар в отставке - Владимир Симонов, Владимир Ленский - Олег Макаров, Ольга Ларина - Наталья Винокурова, Няня, танцмейстер - Людмила Максакова.
На сайте хранятся еще два вахтанговских спектакля Римаса Туминаса.
“Дядя Ваня” по пьесе А.Чехова. В главных ролях: Войницкий - Сергей
Маковецкий, Серебряков - Владимир Симонов, Соня - Евгения Крегжде, Войницкая -
Людмила Максакова, Елена Андреевна - Анна Дубровская, Астров - Артур Иванов.
Первая громкая постановка Туминаса в Вахтанговском театре. В июне 2017 года
спектакль с триумфальным успехом был показан в Нью-Йорке, Бостоне и Торонто.
“Улыбнись нам, Господи.” В основе инсценировки - романы Григория Кановича
“Козленок на два гроша” и “Улыбнись нам, Господи”. В главных ролях: Эфраим
Дудак - Владимир Симонов, Шмуле-Сендер - Алексей Гуськов, Авнер Розенталь -
Виктор Сухоруков, Козочка - Юлия Рутберг.
Все спектакли Туминаса можно взять напрокат на 48 часов ($7.99).
На сайте хранятся два спектакля одного из лучших современных режиссеров Юрия Бутусова. Оба - в Московском театре “Сатирикон”.
“Чайка“ по пьесе А.Чехова. В главных ролях: Аркадина - Полина Райкина, Заречная -
Агриппина Стеклова, Треплев - Тимофей Трибунцев, Тригорин - Денис Суханов, Маша
- Дарья Урсуляк, Полина - Лика Нифонтова.
На сайте можно взять спектакль напрокат на 72 часа ($3.99) или купить
($9.99).
“Король Лир” по трагедии У.Шекспира. В главной роли - художественный
руководитель театра “Сатирикон” Константин Райкин. В ролях: Корделия - Марьяна
Спивак, Регана - Агриппина Стеклова, Гонерилья - Марина Дровосекова, Кент -
Тимофей Трибунцев, Глостер - Денис Суханов, Эдмонд - Антон Кузнецов.
Спектакль можно взять напрокат на 48 часов ($7.99).
В одной статье не расскажешь о всех замечательных спектаклях, которые есть на сайте Stage Russia. Упомяну еще несколько названий.
“Анна Каренина” по роману Л.Толстого Московского театра имени
Вахтангова. Режиссер - Анжелика Холина. В главных ролях: Анна Каренина - Ольга
Лерман, Алексей Каренин - Евгений Князев, Алексей Вронский - Дмитрий Соломыкин.
“Анна Каренина” - продолжение экспериментов Анжелики Холиной в эстетике невербального
театра. Режиссер ищет, по ее словам, “эквивалент гармонии слова и смысла в
пластике, ведь каждое движение таит в себе смысл, адекватный слову”.
Спектакль можно взять напрокат на 48 часов ($7.99).
“Самоубийца” по пьесе Н.Эрдмана Московского театра “Студия театрального
искусства”. Режиссер - Сергей Женовач. В главных ролях: Подсекальников
- Вячеслав Евлантьев (по темпераменту, обаянию и естественности актера
сравнивают с юным Олегом Табаковым), Мария Лукьяновна - Евгения Громова,
Серафима Ильинична -Анастасия Имамова, Калабушкин - Алексей Вертков, Пересветова
- Мария Шашлова.
На сайте можно взять спектакль напрокат на 72 часа ($3.99) или купить ($9.99).
“Черный монах” по рассказу А.Чехова Московского ТЮЗ. Режиссер - Кама Гинкас. В главных ролях: Коврин - Сергей Маковецкий, Черный монах - Игорь Ясулович, Песоцкий - Валерий Баринов.
Нежный, трогательный, обезоруживающий в своей простоте спектакль. Он игрался
на Малой сцене ТЮЗа на балконе, но благодаря блистательной актерской игре и уникальному
сценическому пространству возникало абсолютное ощущение, что перед нами -
огромная планета, где бушует целый мир страстей, эмоций, чувств... Роль Черного
монаха - одна из лучших в творчестве выдающегося актера Игоря Ясуловича. Он
умер совсем недавно, 19 августа, в возрасте восьмидесяти одного года.
На сайте можно взять спектакль напрокат на 72 часа ($3.99) или купить ($9.99).
Вместе с партнером Kanopy Streaming компания Stage Russia активно работает с университетскими сайтами и сайтами библиотек. Жители США, у которых есть библиотечные карточки, могут БЕСПЛАТНО посмотреть многие спектакли и фильмы, которые демонстрировались в программах Stage Russia. Для этого надо проверить, участвует ли в акции ваша библиотека. На сайте www.stagerussia.com/public-libraries найдите название библиотеки (Find Your Library). Если библиотека участвует в акции, введите номер (Library Card Number) и зарегистрируйтесь (создайте Account). Вы попадете на сайт Kanopy. Найдите интересующий вас спектакль и... наслаждайтесь просмотром. Лимит на месяц - пятнадцать спектаклей (15 Play Credits).
Наконец, самая свежая новость от компании Stage Russia - в ноябре состоится релиз спектакля “Р” Московского театра “Сатирикон”. По словам режиссера Юрия Бутусова, своим последним до отъезда спектаклем он “все сказал о России”. Спектакль стал главной сенсацией прошлого театрального сезона и получил премию “Золотая маска”-2022 за лучший спектакль большой формы. Премьера - 21 января 2022 года. В главных ролях: Антон Антонович - Тимофей Трибунцев, Иван Александрович - Константин Райкин, Марья Антоновна - Марьяна Спивак, Аммос Федорович - Антон Кузнецов. Ждем с нетерпением!
Nota bene! Все новости о проекте Stage Russia - на сайте www.stagerussia.com/.
Фотографии к статье:
Фото 1. Сцена из спектакля “Финист - Ясный сокол”. Фото - Евгения Сирина
Фото 2. Сцена из спектакля “Борис”. Фото
- Golden Mask
Фото 3. Сцена из спектакля “Все тут”. Фото - Golden Mask
Фото 4. Игорь Ясулович в спектакле “Черный монах”. Фото - Stage Russia
Комментариев нет:
Отправить комментарий