14 окт. 2020 г.

Чикагский шекспировский театр. 35-й сезон. Классика и современность


Продолжаю рассказывать о планах театров на сезон 2020-21 годов. Для лауреата премии “ТониЧикагского шекспировского театра (Chicago Shakespeare Theater) новый сезон юбилейный - тридцать пятый. В нем будут виртуальные спектакли-концерты-представления-оперы. Живые спектакли планируются на начало 2021 года, но это пока под вопросом. Обо всем по порядку.

Два шекспировских персонажа из второстепенных превратятся в основных в “дубле” Тима Крауча “I, Shakespeare”. Моноспектакли называются “Я, Цинна (поэт)” (“I, Cinna (The Poet)”) и “Я, Банко” (“I, Banquo). Цинна - скромный поэт из трагедии Шекспира “Юлий Цезарь” об убийстве древнеримского понтифика, которое осуществила группа заговорщиков во главе с Брутом. Цинну разорвала на части разъяренная толпа на похоронах Цезаря. Случилось это по ошибке. Несчастного поэта перепутали с однофамильцем - политическим деятелем, другом Брута и врагом Цезаря Луцием Корнелием Цинной. В своей пьесе Тим Крауч задумывается о свободе творчества и роли интеллигенции в происходящих на ее глазах исторических событиях.

Режиссер североамериканской премьеры спектакля “Я, Цинна... - основатель и художественный руководитель Definition Theatre Тайрон Филлипс.

Банко - военачальник из шекспировского “Макбета”. В начале пьесы Банко и Макбет встречаются с ведьмами-предсказательницами. Они говорят, что Макбет станет королем, а потом троном завладеют потомки Банко. Макбет запомнил зловещие для него слова и убил своего бывшего друга. Банко погиб, но ему удалось спасти сына, так что Макбет продолжает панически бояться. В последующих сценах Банко появляется перед Макбетом в виде призрака. В своей пьесе Тим Крауч пересматривает шекспировский сюжет глазами убитого. Банко размышляет, как бы он отреагировал на пророчества ведьм, если бы был в положении Макбета, и подвергает сомнению свои мотивы, желания, соблазны. Режиссер - Марти Лайонс.

Спектакли можно посмотреть вживую в театре или виртуально, не выходя из дома.  


Чикагская премьера оперы лауреата премии “Тони”, американского композитора Жанин Тесори “Голубая униформа” (“Blue”, перевод мой) планировалась на июнь 2020 года. Из-за пандемии коронавируса спектакль ориентировочно перенесли на январь 2021 года. Нас ждет совместная постановка Лирик-оперы, оперного фестиваля “Глиммергласс” (штат Нью-Йорк) и Вашингтонской национальной оперы, первый в истории совместный проект Лирик-оперы и Шекспировского театра. Режиссер - Тезвелл Томпсон. Мировая премьера оперы состоялась на фестивале “Глиммергласс” летом 2019 года.

В новом сезоне запланирована мировая премьера мюзикла Джо Киносяна и Келлена Блэра “Пришелец из космоса” (“It Came From Outer Space”) по мотивам одноименного американского научно-фантастического фильма 1953 года. В картине речь идет о неопознанном метеорите, который обнаруживают астроном-любитель и его девушка. Вскоре оказывается, что на Землю упал космический корабль... Среди авторов сценария фильма был Рэй Бредбери. Мюзикл создан специально для Шекспировского театра. Продюсер театра Рик Бойнтон не первый раз работает с Киносяном и Блэром. Их первым опытом был мюзикл “Murder for Two, мировая премьера которого в 2015 году тоже прошла в Шекспировском театре. Спектакль получил премию “Джефф”, был поставлен на офф-Бродвее и в театрах других стран мира. Режиссер предстоящей постановки - артистический продюсер Milwaukee Repertory Theater Лора Браза.

Без “Вильяма, понимаете ли, нашего Шекспира” не обходится ни один сезон театра. В новом мы увидим спектакли “Мера за меру” (“Measure For Measure”) в постановке резидента Goodman Theatre Генри Годинеса, “Двенадцатая ночь” (“Twelfth Night”) в постановке художественного руководителя театра Барбары Гейнс и “Как вам это понравится” (“As You Like It”). Этот спектакль должен был пройти летом этого года, но в связи с пандемией коронавируса чикагская премьера была перенесена. Действие постановки происходит в шестидесятые годы XX века на фоне песен группы “Битлс. Все они исполняются вживую. Среди них - композиции “She Loves You”, “I Want to Hold Your Hand”, “Let It Be”, “Here Comes the Sun”. Я ожидаю яркого зрелища под девизом “All you need is love”. Автор инсценировки и режиссер-постановщик - художественный руководитель Citadel Theatre (Эдмонтон, Канада) Дэрил Клоран. Премьера спектакля прошла в Ванкувере на Beach Shakespeare Festival.

Все три постановки по пьесам Шекспира пройдут на сцене The Yard (новая, третья сцена театра) маленькими группами актеров с соблюдением всех норм безопасности.


Во время зимних праздников и детских каникул театр повторит премьеру 2018 года - семидесятипятиминутную инсценировку мюзикла Джорджа Стайлса и Энтони Дрю Питер Пэн (Peter Pan - A Musical Adventure). Дуэт Стайлса и Дрю известен по бродвейскому хиту, мюзиклу Мэри Поппинс“. Режиссер и хореограф спектакля - Амбер Мак. В основе новой версии - пьеса Аллана Ни ”Человек, который был Питером Пэном”. Пьеса странная и загадочная, сродни главному герою - шотландскому драматургу сэру Джеймсу Барри (1860-1937). Именно он был тем самым человеком, кто придумал мальчика по имени Питер Пэн. Барри сочинил любимого персонажа с себя. В пьесе Аллана Ни рассказывается о взаимоотношениях Барри с Сильвией Дэвис и ее четырьмя детьми. Говорят, дружба с семьей Дэвис стала последним толчком для начала работы Барри над книгой о Питере Пэне. На основе пьесы на студии Miramax Марком Форстером был снят фильм ”Волшебная Страна” (”Finding Neverland”, 2004) со звездами первой величины Джонни Деппом, Кейт Уинслет и Дастином Хоффманом. Картина вдохновила композитора Гари Барлоу и лауреата премии ”Грэмми”, поэта Элиота Кеннеди на создание одноименного мюзикла. Осенью 2016 года года мы видели его в Чикаго. Летом 2017 года на экраны мира этот мюзикл вышел в новой постановке режиссера Салли Куксон (совместный проект Королевского национального театра и театра Old Vic, Бристоль, Великобритания).

В новом сезоне на сайте театра можно увидеть виртуальную серию Everybodys Shakespeare. В ней - четыре части длительностью один час каждая. Они будут выходить ежемесячно. В каждой части предусмотрены интервью с артистами и экспертами-шекспироведами, а также фрагменты из спектаклей Шекспировского театра. Ведущая серии - Барбара Гейнс.

Вместе со школами Чикаго (Chicago Public Schools) театр проводит серию образовательных программ под общим названием Team Shakespeare. Осенью школьники будут работать над шекспировским “Гамлетом” и в январе 2021 года представят свою виртуальную инсценировку бессмертной пьесы.

Nota bene! Абонементы и одиночные билеты на спектакли сезона 2020-21 годов - на сайте www.chicagoshakes.com/ или по телефону 312-595-5600. Шекспировский театр находится по адресу: 800 East Grand Avenue, Chicago, IL 60611.

 Фотографии к статье:

Фото 1. Чикагский шекспировский театр. Фото - Джеймс Стейнкемп

Фото 2. Чикагский шекспировский театр. Фото - Лиз Лоурен

Фото 3. Барбара Гейнс. Фото - Питер Бози

12 окт. 2020 г.

Чикагский симфонический центр представляет... Концерты 15 октября - 1 ноября 2020 года


С 1 октября Чикагский симфонический оркестр (далее - ЧСО) начал виртуальную серию камерных концертов под общим названием CSO Sessions. В программах концертов - камерная музыка композиторов XVII-XXI веков. Серия проходит по четвергам в записи из Симфонического центра. Каждый концерт серии остается в архиве в течение тридцати дней после премьеры. Посмотреть их можно на новом видеопортале оркестра по адресу cso.org/tv. Просмотр платный - $15 за концерт. Скидка 20% для тех, кто купит билеты минимум на три концерта. Все подробности и билеты - по телефону 312-294-3000 (вторник-пятница, 10 am - 4 pm) или на сайте cso.org. Вот что нас ждет в ближайшие три недели.

15 октября, 12.00 am. Эпизод 3. В этом концерте мы услышим камерные сочинения трех разных музыкальных эпох. Программу открывает образец музыкального неоклассицизма - Октет И.Стравинского для духовых, произведение 1923 года. Исполнители: концертмейстеры групп флейт Стефан Рагнар Хескулдссон и тромбонов Джей Фридман; Джон Брюс Йе, кларнет; Уильям Бахман, фагот; Майлс Менер, фагот; Марк Риденур, труба; Джон Хагстром, труба; Чарльз Вернон, бас-тромбон.

Второе произведение вечера - Третья скрипичная соната французского композитора, дирижера, королевского мушкетера Жозефа Болони де Сен-Жоржа (1739-1799). Во второй половине XVIII века его сочинения часто звучали в Париже. Исполнители: скрипачи ЧСО, братья Симон и Матоус Михалы.

Заключительное сочинение концерта - Струнный секстет А.Дворжака. Исполнители: Симон и Матоус Михалы, скрипки; Кэтрин Брубакер и Вейджин Вонг, альты; Ричард Хиршл и Карен Басрак, виолончели.


22 октября, 12.00
am. Эпизод 4. Концерт начнется с дивных звуков Струнного квинтета до минор В.А.Моцарта. Среди исполнителей: сестры Куинг и Лей Хоу, скрипки; Кэтрин Брубакер и Лоуренс Нойман, альты; Карен Басрак, виолончель.

От Моцарта - к музыке XXI века. Второе произведение вечера - пьеса “Борис Кернер” для виолончели и ударных инструментов (в оригинале - “цветочных горшков”) современного американского композитора, тридцативосьмилетней Кэролин Шоу. Пьеса названа в честь родившегося в Москве, живущего в Германии теоретика дорожного движения и автора новых идей о дорожном движении - например, трехфазной теории дорожного движения. Исполнители: Кеннет Олсен, виолончель; Синтия Йе, концертмейстер группы ударных инструментов.

Концерт закончится Вторым струнным квинтетом соль мажор И.Брамса. Среди исполнителей: Ронг-Ян Танг и Козу Фунакоши, скрипки; Ли-Куо Чанг, и.о. концертмейстера группы альтов; Йоминг Чен, альт; Дэниэл Катц, виолончель.

29 октября, 12.00 am. Эпизод 5. В программе: Шестая соната ре мажор для струнного оркестра Дж.Россини - он сочинил это произведение в двенадцать лет (!), Музыка для духовых американского композитора немецкого происхождения Ингольфа Дала (1912-1970), Сюита для духовых и ударных из балета “Ромео и Джульетта” С.Прокофьева (аранжировка А.Таркманна). Исполнители: Бейрд Додж и Сюзан Синнестведт, скрипки; Ричард Хиршл, виолончель; Даниэль Армстронг, контрабас; Дэвид Купер, концертмейстер группы труб; Марк Риденур и Джон Хагстром, трубы; Майкл Малкаи, тромбон; Чарльз Вернон, бас-тромбон; Джин Покорны, туба; Уильям Велтер, концертмейстер группы труб; Скотт Хостетлер, английский рожок; Джон Брюс Йе, кларнет; Майлс Менер и Деннис Микел, фаготы; Дэвид Гриффин и Ото Каррилло, трубы. Кроме музыкантов ЧСО есть и приглашенный музыкант - кларнетистка Тереза Рейли.


По вторникам по чикагскому радио, на волне классической музыки WFMT-FM (98.7), продолжает звучать ЧСО. Серия концертов называется “From the CSO’s Archives: The First 130 Years”. Ведущий - журналист WFMT Керри Фрумкин. В создании серии принимал участие директор архива ЧСО Франк Виллелла. Серия фокусируется на обширной дискографии ЧСО. Вот что нас ждет в ближайшие две недели.

20 октября, 8.00 pm. Вечер музыки Рихарда Штрауса. На протяжении всей своей истории ЧСО часто исполнял его произведения, в том числе - под управлением композитора. Как-то после одной из репетиций с оркестром Штраус сказал: “Господа, репетицию, которую мы провели с вами сегодня утром, никак нельзя назвать работой. Это огромное удовольствие, и я от всего сердца благодарен вам”. В концерте собраны записи разных лет. ЧСО дирижируют бельгийский скрипач, третий (с 1942 по 1947 годы) музыкальный руководитель Дезире Дефо, Фриц Райнер, Даниэль Баренбойм, сэр Георг Шолти. В Первом концерте для валторны с оркестром солирует многолетний концертмейстер группы валторн Дэйл Клевенджер (запись 1998 года). Чилийский пианист Клаудио Аррау солирует в Бурлеске (запись 1946 года). Сопрано Инге Боркх исполняет партию Саломеи в финальной сцене из одноименной оперы. Этой сценой завершается концерт.

27 октября, 8.00 pm. За несколько дней до “светлого” праздника Хэллоуин ЧСО исполняет соответствующие произведения: “Пляска смерти” Ф.Листа, симфоническая поэма “Остров мертвых” С.Рахманинова, Фантастическая симфония Г.Берлиоза. За дирижерским пультом оркестра - Фредерик Сток, Клаудио Аббадо, Фриц Райнер. Концерт начнется с симфонической картины “Ночь на Лысой горе” М.Мусоргского. В записи 1968 года ЧСО дирижирует Сэйдзи Озава. Двадцать девять лет (1973-2002) он возглавлял Бостонский симфонический оркестр, с 1964 до 1968 года был первым музыкальным руководителем Музыкального фестиваля Равиния (до него этой должности не существовало), летом 1969 года был первым и единственным главным дирижером фестиваля (эта должность просуществовала один сезон).

Нас ждут радостные галлюцинации, приятные сцены смерти, соблазнительные монстры и трогательная нечисть - и все это только с помощью музыки!

24 октября состоится специальный виртуальный концерт “Sounds of Celebration: An Evening at Home with the CSO”. В нем примут участие музыканты ЧСО, Йо Йо Ма, другие звезды, и, конечно, музыкальный руководитель ЧСО Риккардо Мути. Музыкальные номера заранее записаны в Симфоническом центре.

Продолжается серия воскресных вечерних (8.00 pm) радиоконцертов ЧСО - CSO Radio Broadcast Series. Слушать концерты можно на волне классической музыки WFMT-FM (98.7) или на сайте радиостанции wfmt.com. В серии пройдут повторы нескольких концертов ЧСО под управлением Риккардо Мути. Ближайший - концерт пианиста Дэвида Фрея (25 октября). 1 ноября мы услышим первое в истории ЧСО исполнение сочинения Джеймса Ли Третьего “Sukkot through Orions Nebula” (запись сделана в ноябре 2019 года).

Все подробности - на официальном сайте cso.org/home/ и специально созданной странице “CSO From Homecsosoundsandstories.org/category/cso-from-home/.

Фотографии к статье:

Фото 1. На концерте серии “CSO Sessions” (1 октября 2020 г.). Фото - Тодд Розенберг

Фото 2. Постер серии “From the CSO’s Archives”. Фото - cso.org

Фото 3. Постер видеопортала ЧСО. Фото - cso.org

10 окт. 2020 г.

Jeff Award-2020: номинанты известны (The 52nd Annual Equity Jeff Awards)


Сто сорок два номинанта с нетерпением ждут 9 ноября. В этот день станут известны лауреаты главной театральной премии Чикаго
“Джефф” (Jeff Award) среди театров, входящих в Американский профсоюз театральных деятелей (Jeff Awards Equity Wing Recipients).

Обычно театральный сезон проходит с 1 августа по 31 июля. Из-за пандемии коронавируса сезон 2019-20 годов закрылся 13 марта. Члены жюри премии посмотрели семьдесят восемь спектаклей. Из них шестьдесят четыре получили гордое звание “Jeff Recommended”, а шестьдесят два - возможность номинироваться на премию (два спектакля не прошли достаточное количество постановок). В результате в число номинантов в тридцати категориях вошли тридцать семь спектаклей двадцати восьми театров Чикаго. Среди мюзиклов лидируют “An American in Paris” (двенадцать номинаций) и “Duke Ellington's Sophisticated Ladies” (восемь). Пять постановок получили по семь номинаций. Среди них: “The Boys in the Band”, “Bug”, “Grey House”, “King Hedley II”, “The Color Purple”.


Среди театров лидером по количеству номинаций - двадцать две! - является Drury Lane Productions. За ним идут Paramount Theatre - тринадцать номинаций, Porchlight Music Theatre, Court Theatre, Steppenwolf Theatre - по одиннадцать, TimeLine Theatre - десять, A Red Orchid Theatre, Windy City Playhouse, Writers Theatre - восемь.
Ниже - список номинантов на главные премии.

Лучший драматический спектакль для театров большой формы (“Production - Play - Large”):
“Bug” - Steppenwolf Theatre Company,

“The First Deep Breath” - Victory Gardens Theater,

“King Hedley II” - Court Theatre,

“The King’s Speech” - Chicago Shakespeare Theater,

“Oslo” - TimeLine Theatre Company,

“Stick Fly” - Writers Theatre.


Лучший
драматический спектакль для театров средней формы (“Production - Play - Midsize”):
“The Boys in the Band” - Windy City Playhouse,

“Grey House” - A Red Orchid Theatre,

“His Shadow: A Parable” - 16th Street Theater,

“The Leopard Play, or Sad Songs for Lost Boys” - Steep Theatre Company,

“Sheepdog” - Shattered Globe Theatre.


Лучший мюзикл
или возобновление для театров большой формы (“Musical or Revue (Large)”):
“An American in Paris” - Drury Lane Productions,

“Beauty and the Beast” - Paramount Theatre,

“The Color Purple” - Drury Lane Productions,

“Duke Ellington’s Sophisticated Ladies” - Porchlight Music Theatre,

“Into the Woods” - Writers Theatre,

“Something Rotten!” - Marriott Theatre.

Лучший режиссер спектаклей большой формы (“Director - Play - Large”):
Ник Боулинг - “Oslo” - TimeLine Theatre Company,
Уорделл Джулиус Кларк - “
Kill Move Paradise” - TimeLine Theatre Company,
Дэвид Кромер - “
Bug” - Steppenwolf Theatre Company,
Рон О Джей Парсон - “
King Hedley II” - Court Theatre,

Ванесса Сталлинг - “Roe” - Goodman Theatre.


Лучший режиссер спектаклей средней формы (“
Director - Play - Midsize”):

Лора Алкала Бейкер - “The Leopard Play, or Sad Songs for Lost Boys” - Steep Theatre,

Уорделл Джулиус Кларк - “His Shadow: A Parable” - 16th Street Theater,

Уорделл Джулиус Кларк - “Sheepdog” - Shattered Globe Theatre,
Карл Меннингер - “The Boys in the Band” - Windy City Playhouse,
Шейд Мюррей - “Grey House” - A Red Orchid Theatre,
Ник Сэндис - “Howards End” - Remy Bumppo Theatre Company,
Рэнди Уайт - “Midsummer (A Play with Songs)” - The Greenhouse Theater Center.

Лучший исполнитель главной роли в драматическом спектакле (“Performer in a Principal Role - Play”):

Кэрри Кун (Агнес Уайт) - “Bug” - Steppenwolf Theatre Company,
Чаон Кросс (Елена) - “Midsummer (A Play with Songs)” - The Greenhouse Theater Center,
Чарльз Эндрю Гарднер (Тини) - “His Shadow: A Parable” - 16th Street Theater,
Гэрри Хадден-Патон (Берти) - “The King’s Speech” - Chicago Shakespeare Theater,
Патрик Мулвей (Боб) - “Midsummer (A Play with Songs)” - The Greenhouse Theater Center,
Келвин Ростон-младший (Хедли) - “King Hedley II” - Court Theatre,
Лесли Энн Шеппард (Амина) - “Sheepdog” - Shattered Globe Theatre,
Джулия Сипл (Дженни) - “Mosquitoes” - Steep Theatre Company,
Намир Смолвуд (Питер Эванс) - “Bug” - Steppenwolf Theatre Company,
Элиза Стоутон (Маргарет Шлегель) - “Howards End” - Remy Bumppo Theatre Company,
Бри Судиа (Мона Джуул) - “Oslo” - TimeLine Theatre Company.

Лучший ансамбль в драматическом спектакле (“Ensemble - Play”):

“The Boys in the Band” - Windy City Playhouse,

“The First Deep Breath” - Victory Gardens Theater,

“Grey House” - A Red Orchid Theatre,

“How to Defend Yourself” - Victory Gardens Theater,

“Kill Move Paradise” - TimeLine Theatre Company,

“The Leopard Play, or Sad Songs for Lost Boys” - Steep Theatre Company,

“Stick Fly” - Writers Theatre

Nota bene! Полный список номинантов на Jeff Awards размещен на официальном сайте премии www.jeffawards.org/. Церемония награждения ((The 52nd Annual Equity Jeff Awards ceremony) состоится 7 ноября в 7.00 pm в виртуальном режиме. 

Фотографии к статье:

Фото 1. Кэрри Кун и Намир Смолвуд в спектакле “Bug (Steppenwolf Theatre). Фото - Майкл Бросилоу

Фото 2. Сцена из спектакля “The Boys in the Band” (Windy City Playhouse). Фото - Майкл Бросилоу

Фото 3. Сцена из спектакля “The King’s Speech” (Chicago Shakespeare Theater). Фото - Лиз Лоурен

Фото 4. Сцена из спектакля “The First Deep Breath” (Victory Gardens Theater). Фото - Лиз Лоурен

Фото 5. Сцена из спектакля “Kill Move Paradise” (TimeLine Theatre). Фото - Лара Гетч