Герман - Брэндон Йованович, Лиза - Сондра Радвановски,
Графиня - Джейн Хеншель, Граф Томский - Сэмюэль Юн,
Князь Елецкий - Лукас Мичем, Чекалинский - Кайл ван Шонховен,
Полина - Элизабет Де Шонг.
Дирижер - сэр Эндрю Дэвис.
Режиссер-постановщик - Ричард Джонс. Режиссер возобновления - Бен Дэвис.
Совместная постановка Национальной оперы Уэльса, Болонского театра Комунале, Норвежской оперы и Канадской оперной компании.
15 февраля - 1 марта 2020 года (пять спектаклей).
Продолжительность спектакля - 3 часа 45 минут с двумя антрактами.
Опера исполняется на русском языке с английскими субтитрами.
Свершилось - на сцену Лирик-оперы возвращается шедевр Петра Ильича Чайковского, опера “Пиковая дама”! Каждый год на пресс-конференции перед началом нового сезона я спрашивал руководителей чикагского театра, когда мы увидим на афише русские оперы (за двадцать лет - дважды “Евгений Онегин” и один раз “Борис Годунов”), и непременным ответом было - “Запаситесь терпением!” Что было делать - запасались... И вот дождались...
“Уютным уголком за границей” стала для Чайковского Флоренция. Там в январе-феврале 1890 года была сочинена “Пиковая дама” - опера, которую многие музыковеды называют лучшей в богатом музыкальном наследии Петра Ильича.
Различия с пушкинской повестью огромные - вплоть до изменения биографии персонажей. Например, у Пушкина Лиза - воспитанница графини, в опере она - ее внучка. Граф Томский у Пушкина - внук графини, в опере - один из героев. У Пушкина имя главного героя пишется с двумя “нн“, что подчеркивает его немецкое происхождение. У Чайковского главный герой - Герман, и о его происхождении нам ничего не известно. Действие повести, происходившее у Пушкина в эпоху Александра I, перенесено в эпоху Екатерины. Трактовки событий, характеры персонажей - все другое, все не так, как у Пушкина. Ну и, конечно, финал. У Пушкина Лиза выходит замуж, а Германн сходит с ума (“сидит в Обуховской больнице в семнадцатом нумере”); у Чайковского, как и положено, - оперный финал: “все умерли”.
Так что перестанем упоминать имя Первого поэта земли русской и признаем, что “Пиковая дама” - сочинение братьев Модеста Ильича и Петра Ильича Чайковских, в котором музыка сполна искупает недостатки драматургии.
Премьера “Пиковой дамы” с огромным успехом прошла 7 (19) декабря 1890 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Первыми постановками в Венской опере в 1902 году и в Метрополитен-опере в 1910 году дирижировал Густав Малер.
В разные годы за постановку оперы брались крупнейшие режиссеры драматических театров - Юрий Любимов, Лев Додин, Римас Туминас...
В Лирик-опере “Пиковая дама” шла только один раз - в сезоне 2000-01 годов - в постановке Грэма Вика. (Правда, тогда спектаклей было десять, а не пять, как в этом сезоне.) Состав был сильный: граф Томский - солист Мариинского театра Николай Путилин, князь Елецкий - датский баритон Бо Сковхус, Лиза - сопрано из Швеции Катарина Далайман, Маша - тогда студентка Центра оперного пения Райена Дина Кузнецова. Но те, кому довелось услышать эту оперу, вспоминают прежде всего феноменальное исполнение партии Германа Владимиром Галузиным. После этого певец выступал в Лирик-опере еще четыре раза: в партиях Кавалера Де Грие (“Манон Леско” Дж.Пуччини, сезон 2005-06 годов), Калафа (“Турандот” Дж.Пуччини, сезон 2006-07 годов), Канио (“Паяцы” Р.Леонкавалло, сезон 2008-09 годов), Каварадосси (“Тоска” Дж.Пуччини, сезон 2009-10 годов). Я несколько раз встречался с Владимиром, делал с ним развернутые интервью. Вот фрагмент одного из них.
- Володя, вы - азартный человек?
- “А ты азартен, Парамоша”, - говорил генерал Чарнота в “Беге” Булгакова. Я - страстно увлекающаяся натура. Я азартен и этого боюсь. Я боюсь, что если начну играть, могу этим увлечься. Я знаю не только великих, но и самых обычных людей, которые на игре практически закончили жизнь. Я не рискую играть. Неизвестно, до чего это может довести. Это наркотик, и я стараюсь его не употреблять. На всякий случай.
- А как же “Что наша жизнь? Игра...”?
- Это, кстати, не пушкинское выражение. Это строка из либретто оперы “Пиковая дама” Модеста Ильича Чайковского, созданного по повести Пушкина. Ария Германа “Что наша жизнь? Игра...” - апофеоз всего случившегося, вызов существующему порядку вещей. Мы играем чувствами, играем своей жизнью. Итог нашей жизни - игра. Не боритесь за свою жизнь, оставьте все, как есть. Как выпадет карта. Не сопротивляйтесь - бессмысленно!.. Чайковский не захотел писать либретто по Пушкину, ему был не очень интересен холодный Германн Пушкина. У Петра Ильича Чайковского принципиально смещены акценты! Его Герман - пылкий, романтический герой с сильными страстями. Мне Герман Чайковского интересней, чем Германн Пушкина.
- Можно ли сказать, что партия Германа – ваша самая любимая?
- Эта партия стоит особняком. Герман близок мне по духу, по характеру. Вообще, “Пиковая дама” цельна не только одним персонажем - в ней гармоничны все партии. Это музыкальный и драматический шедевр Чайковского.
...Владимир Галузин остается для меня эталонным Германом. После него эту партию тяжело будет петь любому. Тем не менее сегодня мы ждем в Чикаго новой “Пиковой дамы”. Несколько слов - о солистах.
Герман - американский тенор Брэндон Йованович. Международную известность певец получил в 2009 году после успеха в Баварской опере в партии Стефы (“Енуфа” Л.Яначека) и на Глайндбурнском оперном фестивале в партии Принца (“Русалка” А.Дворжака, эта опера записана на DVD). Лауреат премии Ричарда Такера 2007 года. Имя Йовановича хорошо знакомо чикагским любителям оперы. Он дебютировал в Лирик-опере в сезоне 2009-10 годов в партии Бориса в “Кате Кабановой” Л.Яначека. На сцене чикагского театра успешно исполнил партии Хозе (“Кармен” Ж.Бизе, сезон 2011-12 годов), Бахуса (“Ариадна на Наксосе”, сезон 2011-12 годов). Последний раз в Лирик-опере выступал в образе храброго Энея, покидающего руины Трои навстречу новым подвигам (“Троянцы” Г.Берлиоза, сезон 2016-17 годов). Прошлым летом Йованович пел Германа на Зальцбургском фестивале в постановке Ханса Нойенфельса. Йованович был в окружении целой команды российских певцов: Лиза - Евгения Муравьева, граф Томский - Владислав Сулимский, князь Елецкий - Игорь Головатенко, Полина - Оксана Волкова, Маша - Василиса Бержанская... Венским филармоническим оркестром дирижировал Марис Янсонс. Он высоко отзывался о режиссере и солистах, в том числе - о Йовановиче. Кстати, на Зальцбургском фестивале 2018 года Йованович исполнил партию Сергея в опере Д.Шостаковича “Леди Макбет Мценского уезда” с тем же Янсонсом за дирижерским пультом. Так получилось, что две русские оперы стали последними постановками в жизни великого дирижера. В интервью “Российской газете” в 2019 году Янсонс сказал о “Пиковой даме” так: “Чайковский хотел сказать о том, как разбивается жизнь людей, когда они меняют истинную любовь на азарт и страсть, на игру, к какой трагедии это приводит. Ноты - это, конечно же, всего лишь знаки. Я - не прорицатель. Но когда вы слушаете музыку, ваша задача, как я считаю, постараться на сто процентов проникнуть через музыку в атмосферу, содержание, заложенное композитором. Хотя довольно трудно иногда бывает узнать о глубине намерений автора, потому что в тот момент, который для вас кажется чем-то очень глубоким, композитор, возможно, вообще ничего не имел в виду и просто пил пиво или водку, кто его знает? А может быть, и нет. Тогда помогают ваши интуиция или ассоциации, и вы уже начинаете передавать эмоцию, которая идет от ваших личных ощущений”.
4 и 7 марта Йованович исполнит в Лирик-опере партию Пинкертона в “Мадам Баттерфляй” Дж.Пуччини, так что у нас есть уникальная возможность услышать певца в двух таких разных партиях.
На прошлой неделе мне посчастливилось побывать на репетиции “Пиковой дамы” и поговорить с Брэндоном Йовановичем. Интервью с певцом читайте в следующих выпусках нашей газеты.
К своему огромному репертуару замечательная американская певица Сондра Радвановски добавляет новую - русскую партию. В Лирик-опере состоится ее дебют в партии Лизы. Совсем недавно, в декабре, Радвановски представила в Чикаго спектакль “Три королевы”. Певица исполнила финальные сцены Анны Болейн, Марии Стюарт и Елизаветы из “королевской” трилогии Г.Доницетти (“Анна Болейн”, “Мария Стюарт” и “Роберто Девере”). В Лирик-опере Радвановски дебютировала в партии Сюзанны в одноименной опере Карлайла Флойда в сезоне 2002-03 годов. После этого последовали партии Леоноры (“Трубадур”, 2006-07), Эльвиры (“Эрнани”, 2009-10), Амелии (“Бал-маскарад”, 2010-11), Аиды (“Аида”, 2011-12), Анны Болейн (“Анна Болейн”, 2014-15), Нормы (“Норма”, 2016-17). В марте прошлого года певица была участницей концерта, посвященного двадцатипятилетию со дня дебюта Рене Флеминг на сцене Лирик-оперы. В беседе со мной Сондра призналась, что ее “волнует русская музыка”: “Моя любимая русская опера - “Евгений Онегин”. Я даже однажды пела Татьяну. В Кельне. Это был мой европейский дебют. Я обожаю Татьяну и очень хочу ее петь. В камерных концертах я исполняю песни Рахманинова. Когда я была в Москве, побывала на экскурсии в Большом театре. Я выступала в Большом зале Московской консерватории, в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии и в Золотом зале Эрмитажа. Я пела в концерте с замечательным Дмитрием Хворостовским, а мой альбом арий из опер Верди записан в Москве с дирижером Константином Орбеляном”.
В партии Графини в Лирик-опере дебютирует американская певица Джейн Хеншель. Она прославилась в вагнеровском репертуаре, но пела и Кабаниху в “Кате Кабановой” Л.Яначека на Зальцбургском фестивале, и Бабу-Турок в “Похождении повесы” И.Стравинского в Глайндбурне, и Жену старосты в “Енуфе” Л.Яначека в Японии. Дважды певица становилась лауреатом премии “Грэмми”. Оба раза - за лучшие записи: “Мерлин” И.Альбениса с Пласидо Доминго (2001 год) и “Гензель и Гретель” Э.Хумпердинка (2008 год).
Исполнитель партии князя Елецкого, американский баритон Лукас Мичем родился и вырос в Северной Каролине. Учился в Школе музыки Истман, Йельском университете, прошел программу для молодых исполнителей при Сан-Францисской опере. Международная карьера началась у Мичема в Великобритании. На сцене Ковент-Гарден он спел несколько ведущих партий, в том числе - Фигаро в “Севильском цирюльнике”. На меня большое впечатление произвел дебют Мичема в Лирик-опере в партии Ореста в опере “Ифигения в Тавриде” К.В.Глюка (сезон 2006-07 годов). Осенью он прекрасно справился с партией Дон Жуана в возобновленной постановке Роберта Фоллса.
Корейский бас-баритон Сэмюэль Юн известен нам по партии властителя нибелунгов Альбериха в “Зигфриде” Р.Вагнера (сезон 2017-18 годов). После графа Томского в апреле он вернется к Альбериху. Певец заявлен в числе участников тетралогии “Кольцо нибелунга”.
В партии Полины - выпускница Центра оперного пения Райена при Лирик-опере Элизабет Де Шонг. Она часто поет в Лирик-опере. Наиболее интересными партиями стали, как мне кажется, Гензель в опере “Гензель и Гретель” Э.Хумпердинка (сезон 2012-13 годов) и Фенена в “Набукко” Дж.Верли (сезон 2015-16 годов).
“Пиковую даму” с Галузиным хорошо помнит музыкальный руководитель Лирик-оперы сэр Эндрю Дэвис. Двадцать лет назад опера Чайковского стала для него инаугурационной. В беседе со мной несколько лет назад сэр Эндрю признался в любви к русским операм: “Я как-то в Барселоне дирижировал оперой “Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии” Римского-Корсакова. Чудесная опера! В прошлом в нашем театре шла опера Прокофьева “Любовь к трем апельсинам”. Я люблю “Иоланту”. А моя любимая опера - “Огненный ангел” Прокофьева. Я бы очень хотел увидеть ее когда-нибудь на сцене Лирик-оперы”.
“Пиковую даму” поставил известный своей радикальностью британский режиссер Ричард Джонс. Опера смотрится, как захватывающий психологический триллер а-ля Хичкок. Джонс - режиссер интересный, спектакли в Чикаго он ставит необычные. Вспомним “Гензель и Гретель” Э.Хумпердинка сезона 2012-13 годов и две постановки прошлого сезона: первую за тридцать лет новую “Богему” и “Ариоданта” Г.Ф.Генделя. Джонс пять раз удостаивался престижной премии Оливье. За режиссуру “Пиковой дамы” он получил две престижные премии: Royal Philharmonic Society Music Award for Opera и Barclays Theatre Award for Outstanding Achievement in Opera.
Декорации и костюмы - Джон Макферлейн. Хореограф - Линда Добелл.
Nota bene! Билеты на оперу “Пиковая дама” и другие спектакли Лирик-оперы сезона 2019-20 годов, а также абонементы на сезон 2020-21 годов - на сайте http://www.lyricopera.org/home.asp, по телефону 312-332-2244 или в кассе по адресу: 20 North Wacker Drive, Chicago, IL 60606.
Фотографии к статье:
Фото 1. Сцена из спектакля “Пиковая дама” (Канадская оперная компания). Фото - Майкл Купер
Фото 2. Сцена из спектакля “Пиковая дама” (Хьюстонская опера). Фото - Феликс Санчес
Фото 3. Брэндан Йованович. Фото - Кристен Хоберманн
Комментариев нет:
Отправить комментарий